Home|コメント
前のページ/次のページ
前のページ/次のページ
リスニングルームによせられたコメント
リスニングルームによせられたコメントをまとめたコーナーです。多くの方の熱いコメントを期待しています。（2008年3月10日記）前のページ/次のページ
ベｰトｰベン:交響曲第3番 変ホ長調, Op.55｢英雄｣::ヴィルヘルム･フルトヴェングラｰ:フルトヴェングラｰ指揮 ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団 1952年11月26日~27日録音
- 2013-05-11：マオ
- 「エロイカ」は大好きな曲です。演奏もいろいろ聴きましたが、この演奏も好感をもちました。テンポや強弱の動きはいつものフルトヴェングラーのものですが、不思議とそれが自然に聴けました。時代的に重なるのかワルターと少し似た感じがします。両者とも全体的にゆっくりとして堂々とした風格があります。ただしオーケストラはやはりウィーンフィルが音色的にもアンサンブルでも少し上かなと思います。ここでのフルトヴェングラーは「エロイカ」のよさを素直に表現しようとしているように聴こえます。よけいな力みがなく「エロイカ」の本来の魅力を感じました。
シューベルト：４つの即興曲 Ｄ８９９::ギーゼキング：１９５５年録音
- 2013-05-05：飯地
- いい演奏に驚きました。クラシックが好きになりました。モノラルなのが残念です。ステレオになったらもっといいと思います。
Ｊ．シュトラウス：ワルツ集::カラヤン指揮 フィルハーモニア管弦楽団 １９５５年５月＆７月録音
- 2013-05-04：Joshua
- フリッチャイが振っているのをたまたま聴いてこの曲が好きになりました。
シュトラウスといえばひげもじゃらの苦労知らず程度に思ってたんですが、この曲のメロディーや３度の結婚のことを考えると、さりげない哀感が感じられ
急に深みのある音楽に思われてきました。
古い映画ですが、「チップス先生さようなら」、グリア・ガーソンがMr.Chipsと汽船から川面を眺めながら、「恋するふたりにはドナウは青く見えるのよ」なんて、言ってたきおくがあります。そんなセリフにも似合う意外に意味深なシュトラウス
なのかなあ。庶民的なレハール同様、好きになれそうです。
ベートーベン：交響曲第５番「運命」 ハ短調 作品67::エーリッヒ・クライバー指揮 アムステルダム・コンセルトヘボウ管弦楽団 １９５３年9月録音
- 2013-05-03：中村
- 最近、父クライバーにはまっています。
ある方の作られたHPを見ていると、5番は、6種類ぐらい録音が残っているようです。
この演奏の各楽章の演奏時間を見ると、私の持っている53年録音とは、時間が違いますが、やはり53年のRSOでしょうか？
ちょっと気になりました。
ベートーベン：交響曲第９番 ニ短調 作品１２５「合唱」::コンヴィチュニー指揮 ライプツィヒ・ゲヴァントハウス管弦楽団 1959年~1961年録音
- 2013-05-03：Alt坊や
- 昔、第九のチクルスをやろうと思い立って、相当数あるレコードを10時間程度聴き続けた記憶があります。フルトベングラーatバイロイト、カラヤン、ワルター、廉価盤のセル・クリーブランド、そしてやはり廉価盤のコンヴィチュニー等々、結構私のコレクションも豊富だったことを思い出しています。
当時の廉価盤のセルは今や、これぞ名演の誉れ高い名盤となっています。一方といっては失礼なのですが、コンヴィチュニー盤は埋もれてしまったように思っていました。
この旧東ドイツの古き伝統の演奏は、今はもうこのサイトと私の秘蔵しているレコードでしか聴けないのでしょうか。どうぞ、皆様お試しあれ。でも、最初だけ聴いてというのはだめですよ。最後までしっかりと聴いてください。だんだんと良さがにじみでてきますから。
yung様のおっしゃるように、今日は久しぶりに第九を聴こうかなと思った時に、不思議と手にしていたレコードはセルではなく、この廉価盤のコンヴィチュニーだったのですから。
ワーグナー：パルジファル::クナッパーツブッシュ指揮 バイロイト管弦楽団＆合唱団 ヴィントガッセン・メードル他 １９５１年８月録音
- 2013-05-03：宇多川一子
- 何時もいい音楽聴かせていただいています。
度素です。音のいい62年盤より51盤の方が聞く回数が多い。ウェーバーとロンドンが素晴らしい。
(62より51のほうがテンポがゆったりした運びと感じられました。)
シュタインとシノーポリ98?盤にも関心有ります。
モーツァルト：ピアノ協奏曲第21番 ハ長調 K.467::（Ｐ、指揮）アンダ ザルツブルク・モーツァルテウム・カメラータ・アカデミカ 1961年5月録音
- 2013-05-03：すーさん
- なんと伸びやかな柔らかくて生き生きした音楽。何回聴いても飽きのこない音楽だと思いました。以前キーシンと若い世代のオケとベートーベンのコンチェルトを聴いたときに感じた生命力を、この演奏でも感じることができて、とても幸せな気持ちになりました。
モーツァルト：ピアノ協奏曲第21番 ハ長調 K.467::（Ｐ、指揮）アンダ ザルツブルク・モーツァルテウム・カメラータ・アカデミカ 1961年5月録音
- 2013-04-29：ろば
- カサドシュとセルの演奏が芳醇だとすると、こちらの方は典雅、になるでしょうか。
とにかく心地よく音楽が飛んでいて、素敵です。
やっぱり、オケとソリストが対等な関係のほうが自分には合っているようです。
バッハ：ミサ曲 ロ短調 BWV 232::リヒター指揮 ミュンヘン・バッハ管弦楽団 ミュンヘン・バッハ合唱団 （Ｔ）ヘフリガー （Ｂs）ディースカウ他 1961年2月＆4月録音
- 2013-04-28：セル好き
- キーが高めなのもあるのか、私のミサ曲ロ短調に持っている感じとは少し違って軽めで明るめな演奏に聞こえます。マタイの場合は重くなりすぎない良さが全編の聴き通し易さにつながっていますが、こちらは重厚なものが欲しい気がします。
コンサート風なのか、機会音楽風なのか定まりかねる感じもします。
なお、私的にはマタイの方が聴き出すとついつい長く聴き入って…なことが多く少し前にトマナーコラールのドキュメントとマタイを放送していましたがついつい聴き入ってしまいました。
ベートーベン：ピアノ三重奏曲第7番 変ロ長調, Op.97 「大公」(Beethoven:Piano Trio No.7, Op.97 in B-flat major, "Archduke")::(Vn)ハイフェッツ:(P)ルービンシュタイン (Cello)フォイアマン 1941年9月12&13日録音((Vn)Jascha Heifetz:(P)Artur Rubinstein (Cello)Emanuel Feuermann Recorded on September 12-13, 1941)
- 2013-04-28：Hide
- この演奏はLPで一枚、CDでも一枚買いさらに音質が良いと言われているCDに買い換えましたが。これが一番良いようです（PCにヘッドフォンを直接挿して聴いています）。演奏が抜群なのは言うまでもないでしょう。フォイアマンの入った100万＄トリオですから。ルビンシュタインのピアノも輝きがあり、その上で繰り広げられるハイフェツとフォイアマンのアンサンブルが素晴らしいです
モーツァルト：ピアノ協奏曲第24番 ハ短調 K.491::（Ｐ）カサドシュ セル指揮 クリーブランド管弦楽団 1961年11月3日＆4日録音
- 2013-04-28：ろば
- 自分にはオケもソリストも対等で、どちらも相手を引き立たせるように、寄り添う姿が見えた気がします。
非常に芳醇な演奏で満足しました。
ベートーベン：交響曲第５番 ハ短調 「運命」::ワインガルトナー指揮 ブリティッシュ交響楽団 1932年3月17日・18日録音
- 2013-04-27：NIKISCH
- ワインガルトナーの運命は４種類もあり、とくに最後の録音が永らく代表盤でありました。しかし、その割にはハイドンの演奏のように淡泊すぎてじっくりした感じがなく自分は物足りなく感じておりました。しかし、新星堂の全集CDがでたことにより、1923年の第一回録音を聴けるようになりました。その演奏がNIKISCH&BPO(1913年録音)のように、じっくりと充実感をこめて演奏していることがわかり、「果たして1933年録音(最後の第４回目)が一番すぐれた演奏記録だったのだろうか？」という疑問が湧きました。そして、1932年録音(ブリテイッシュ交響楽団)の演奏を聴いてその疑問はますます強くなりました。すなわち、1932年録音も1923年録音と同様にじっくりと説得的な演奏を展開していることがわかったのです。このような演奏であれば、かのオットー・シュトラッサーが「運命はワインガルトナーのために書かれた曲だ。」と述べたコメントにも納得できますし、ワインガルトナーが１９年間も(ハンス・リヒターですらここまで長く連続できませんでした)ウイーン・フィルに連続して君臨してきた理由が裏付けられるように思われます。確かにフルトヴェングラーやトスカニーニも運命については素晴らしい演奏をしていますが、表層的・感情的・エキセントリックなところがあり、運命という曲における真の意味での音としての存在感・説得性(音楽が最終的に求めるところ)はワインガルトナー(1932年録音)に一歩譲るように感じられます。以上
ショパン：ピアノ・ソナタ第２番 変ロ短調 Op.35 「葬送」::ホロヴィッツ 1950年5月13日録音
- 2013-04-27：べんじー
- 聴く者を吹っ飛ばすような低音の打鍵の強靭さ！！だが、けして力任せではない演奏の根底にあるのは、研ぎ澄まされた感覚の繊細さとやさしさにある。。ヴィルトゥオーゾなるロマンティックな表現は、まさにこの人のためにある言葉なんでしょうね。無料でこのような録音が聞けることに感謝するのみです。
ヘンデル：組曲「水上の音楽」::セル指揮 ロンドン交響楽団 1961年8月録音
- 2013-04-27：ジェネシス
- 小学校時代に、カール．バンベルガーのグリュサンダー編（たぶん）２５ｃｍ盤を聴いて以来、モダン楽器が当たり前、古楽器オリジナルは寧ろイロ物という刷り込みが有った様です。
DECCAの廉価シリーズで、この演奏に出会ってからモダン探しの旅をしました。中ではプレヴィン．ピッツバーグとオーマンディ．フィラデルフィアが印象に残っています。２つとも流石メジャー、ロンドン響より上手いです。特にRCAの（オーマンディ編）というのは、ピリオド派が聴いたら悶死確実、カカト全部が絨毯にめり込むような演奏です。
それにしても、ここでのセルのノリノリっぷりは何でしょうね。手兵だとライヴのアンコールピースでも無いでしょう。一度聴いてみたい気もします、キチッと揃ったやつも、有れば。
バッハ：半音階的幻想曲とフーガ ニ短調 BWV903::カークパトリック １９５９年９月２４~２５日録音
- 2013-04-25：yukie
- 初めまして。とても良質なサイトを開いて下さっているのに驚きました。
カークパトリック。私は正直、カークパトリック番号の名付け親イメージしか
ありませんでした。
鍵盤作品に関してはグールドが入門でしたし…
ここへアクセスさせて頂いて、初めて
"カークパトリックなる昔の学者人の演奏"を聞く事が出来ました。
びっくりです。音質の上質さも大きく影響しているとは思いますが、
チェンバロの華やかさと繊細さと美しさを伝えてくれる。
しかもか細いバッハではなく骨太のバッハ。
今は色々な演奏があり、かつ"古楽"or"モダン"などと言う、
私などのようなド素人には、訳わからん多様の解釈と録音が聞ける時代となりました。
そんな中、今回のカークパトリックを聞かせて頂いた事に感謝しています。
色褪せているとは思いません。音質の良さもありますから、
間違いなく記念碑的（私的には愁眉を開かせてくれた）演奏だと思います。
最後に少し逸れるのですが、
貴サイトで半音階的幻想曲とフーガ ニ短調 BWV903を
ただいま聞きながら本文送信しております。大好きな曲でもあります。
私はこの曲をピアノでも何人かの演奏で聞いていますし、
チェンバロでもリヒターとランドフスカ、他何人かで聞いております。
そして今回貴サイトにてカークパトリックを聞かせて頂きました。
私が知らなかった貴重な音源を聞く事が出来て、とても嬉しいです。
そうですか…カークパトリックはランドフスカの弟子だったのですね。。。
知りませんでした。
何となく息吹を感じられるような気がします。
でも私の中ではランドフスカが一番肌に合っているのです。
今回聞かせて頂いたパトリックの豪奢感や、
リヒターのような高揚感とも少し違う。音源のせいなのでしょうか。
飾らない中にも秘めた意志。
それが半音階的幻想曲を聞いて私がイメージするのと
一番マッチするのがランドフスカなのです。
明け方ですね。
思わずこんな感想を書いてしまいました。
ヘンデル：組曲「水上の音楽」::セル指揮 ロンドン交響楽団 1961年8月録音
- 2013-04-23：阿部 稔
- 弦楽器の醸し出す優美な柔らかさは心の中を清浄に洗い流してくれます。オーケストラの品位をこれ程まで高めたセルの演奏に拍手です！
ヘンデル：歌劇「忠実な羊飼い」よりメヌエット::セル指揮 ロンドン交響楽団 1961年8月録音
- 2013-04-23：KIF1208
- こんにちは。
ヘンデルのオペラについては、楽器よりも、カストラートを想定して書いていたために上演不能という状況だったように思います。しかし、アンドレアス・ショルのような、声質、歌唱技術、そして容姿の三拍子が揃ったカンターテナーが次々と出てきて、ヘンデルのオペラを取り巻く事情は随分と変わって来たように感じます。
先日も、ザルツブルグ聖霊降誕祭音楽祭2012で上演されたヘンデルのオペラ”エジプトのジュリアス・シーザー”を堪能しました。
これから、もっと上演されるようになるのではないでしょうか。
http://kitamahokif.jugem.jp/?day=20130418
ヘンデル：組曲「王宮の花火の音楽」::セル指揮 ロンドン交響楽団 1961年8月録音
- 2013-04-23：ヨシ様
- セルのヘンデル。
とてもいいですね。
古楽器は好きではないので尚更です。
ちなみに余談ですが・・・
セルとロンドン響のチャイコフスキーは
演奏にミスがあるらしくて
セルの生前には発売が許可されなかったらしいですね。
ヘンデル：歌劇「クセルクス」よりラルゴ（オン・ブラ・マイフ）::セル指揮 ロンドン交響楽団 1961年8月録音
- 2013-04-21：菅野茂
- 実は彼のオペラは本場では毎月の様にどこかで上演されています。一番は「ジュリアス・シーザー」でしょうが、「クセルキス」もここだとボン・ケルン・デュッセルドルフと過去数年間にそれぞれ上演記録がありますね。
バッハ：無伴奏ヴァイオリンのためのパルティータ 第２番::Ｖｎ．シゲティ １９５５年１０月１８＆２０日録音
- 2013-04-18：シューベルティアン
- シゲティの演奏のなにがどういいのかと、はっきりと説明することはできない。しかし聞いていて気持ちがいい、快い刺激をはっきりと感ずる。
これを旧時代的だとか、ヘタクソだとかいう意見にはいちいち同意するが、それでもこの演奏が好きだ。
こんなののなにがいいの？ 音楽がいい。心がいい。精神がいいとしか、いえない。
ブラームス：交響曲第３番 ヘ長調 作品９０::カラヤン指揮 ウィーンフィル 1961年9月5日~22日録音
- 2013-04-18：ヨシ様
- カラヤンの指揮も素晴らしいですがやはり、これはウィーンフィルの美音を聴くべきだと思います。
オケの音色も曲にとても合っていますね。
もしかしたらウィーンフィルが、この曲を初演したことと微妙に関係しているのかも知れません。
バッハ：無伴奏ヴァイオリンのためのパルティータ 第２番::Ｖｎ．シゲティ １９５５年１０月１８＆２０日録音
- 2013-04-17：蔵田 誠
- ユングさんの些か批判的な見解には賛同できかねます。
バッハを厳しい音楽、音楽そのものと捉える私にはこのシゲティの響きは、むしろ快いとさえ感じるものです。
それまで愛鳥していたグルミオーの滴るような美音の演奏も心地よいものでした。
シゲティの演奏にここで出会い、その抉るような深掘りの演奏を耳にすると音楽、否、バッハそのものが感じられます。
ユングさんご指摘の「時代の声」という意見は当を得たものとも思います。
が、やはり、その声に真正面から答えようとしたシゲティの芸術家として精神は尊いものでしょう。
私は、文句なく１０点を付けました。
モーツァルト：交響曲第29番 イ長調 K.201 (186a)::コリン・デイヴィス指揮 シンフォニア・オブ・ロンドン 1959年7月20&21日録音
- 2013-04-16：ヨシ様
- コリン・ディヴィスさんが亡くなられたそうですね。
（2013年4月14日85歳）
誠に残念です。
正に、このモーツァルトは絶品でした。
ブラームス：交響曲第３番 ヘ長調 作品９０::カラヤン指揮 ウィーンフィル 1961年9月5日~22日録音
- 2013-04-16：Sammy
- 私もユングさんと似て、フラットな響きに徹しているかに思えるカラヤンの音楽づくりをあまり好んでおりませんでしたが、このサイトのおかげもあり、カラヤンという音楽家の様々な側面に触れ、このことはあまり単純に考え過ぎない方がよいのでは、と思うようになりました。
この演奏も、カラヤンとウィーン・フィルの美質が実に絶妙に合わさって、作品が実に自然に隅々までスムーズに表現された、美しいものに仕上がっていると感嘆しました。
ブラームス：交響曲第１番 ハ短調 作品68::カラヤン指揮 ウィーンフィル 1959年3月23日＆26日録音
- 2013-04-14：ろば
- ７点です。
ブラームスの１番は８０年代のカラヤンのディスクでファンになりました。
いまはジュリーニの演奏で落ち着いていますが、この先どうなるかはちょっとわかりません。
この演奏はいい意味でも悪い意味でもカラヤンらしさ、VPOらしさが出ていて好感が持てます。
もしこれからブラームスの１番を聴いてみたい、という人がいたらこの演奏を勧めると思います。
ベルリオーズ：レクイエム（死者のための大ミサ曲） Op.5::ミュンシュ指揮 ボストン交響楽団 ニュー・イングランド音楽学校合唱団 （T)レオポルド･シモノー 1959年録音
- 2013-04-13：しょうじま 美香
- 小澤征爾と村上春樹の対談の本で、小澤さんが「ベルリオーズは音楽がクレイジーでわけがわからにところがある、だけど、だから東洋人に向いているかもしれない、この曲も僕の好き勝手、自由自在に演奏できた」とあったので、いろいろ検索してみました。この曲の背景を詳しく知る事ができて納得。感謝します。
ブラームス：弦楽四重奏曲第1番 ハ短調 op.51-1::アマデウス弦楽四重奏団 1959年録音
- 2013-04-11：ヨシ様
- ベートーベンを意識し過ぎた点は交響曲第１番の事情と
とても良く似ていますね。
同じハ短調なので特にそう思います。
しかし素晴らしい曲であることには間違いありません。
ブラームス：交響曲第１番 ハ短調 作品68::カラヤン指揮 ウィーンフィル 1959年3月23日＆26日録音
- 2013-04-10：セル好き
- 乗りでない部分で微妙にテンポが揺らぐのが、ゆっくりな演奏と相まっていたたまれなくなるところがある。
オケの技量と忍耐には敬服する。ゆっくりなのと響きが綺麗なのでスコアチェックに最適。
音符の長さだけ音を延ばすのは、ムジークフェライン・グローサーザール以外で演奏する場合のいい練習になったかも。
ホルスト：大管弦楽のための組曲「惑星」 作品32::カラヤン指揮 ウィーンフィル 1961年9月5日~22日録音
- 2013-04-10：ろば
- ８点です。
ホルストの惑星はジョン・ウィリアムズ＆ボストン、ハンドリー＆ロイヤルフィル、そしてこのカラヤンの３種を拝聴しました。
今のお気に入りはハンドリーのディスクですが、カラヤンのディスクも好んで聴いていました。
最初はウィリアムズのを聴いてハマっていましたが、どこかでカラヤンの評判を聞きつけて購入。
ウィリアムズのとは違って豪快な鳴りっぷりに感心した思い出があります。
惑星はたしか他にも名盤があったように記憶しているので、この機会にまた集めてみようかなと思います。
バッハ：管弦楽組曲第1番 ハ長調 BWV1066::リヒター指揮 ミュンヘン・バッハ管弦楽団 1960年6月録音
- 2013-04-10：蔵田 誠
- 私もユングさんの感想に賛同します。
リヒターのバッハは厳しいものですが、この偉大な芸術家に対する彼の敬虔なまでの崇拝が感じられ、私は「バッハはかくあるべし」としてスタンダードたる価値がある思います。
これは確かに一つのスタンダードです。
前のページ/次のページ
【リスニングルームの更新履歴】
[2025-07-07]
(organ)マリー＝クレール・アラン:1961年12月10日~12日録音(Marie-Claire Alain:Recorded December 10-12, 1961)
[2025-07-04]
(Vn)ヨーゼフ・シゲティ:トーマス・ビーチャム指揮 ロンドン・フィルハーモニー管弦楽団 1933年録音(Joseph Szigeti:(Con)Sir Thomas Beecham London Philharmonic Orchestra Recoreded on 1933)
[2025-07-01]
ヨーゼフ・カイルベルト指揮 ハンブルク・フィルハーモニー管弦楽楽団 1958年録音(Joseph Keilberth:Hamburg Philharmonic Orchestra Recorded on 1958)
[2025-06-29]
(P)エリック・ハイドシェック:1964年9月18日~21日&30日録音(Eric Heidsieck:Recorded 0n September 18-21&30, 1964)
[2025-06-27]
(Hr)フランツ・コッホ :(Vn)ワルター・バリリ (P)フランツ・ホレチェック 1952年録音(Franz Koch:(Vn)Walter Barylli (P)Franz Holeschek Recorded on 1952)
[2025-06-25]
(organ)マリー＝クレール・アラン:1959年11月2日~4日録音(Marie-Claire Alain:Recorded November 2-4, 1959)
[2025-06-22]
ユージン・オーマンディ指揮 フィラデルフィア管弦楽団 1959年4月19日録音(Eugene Ormandy:Philadelphis Orchestra Recorded on April 19, 1959)
[2025-06-19]
(P)エリック・ハイドシェック:1957年9月30日&10月1日~2日録音
[2025-06-15]
サー・ジョン・バルビローリ指揮 ニュー・フィルハーモニア管弦楽団 1966年7月14日~16日録音(Sir John Barbirolli:New Philharmonia Orchestra Recorded on July 14-16, 1966)
[2025-06-11]
ヨーゼフ・カイルベルト指揮 ハンブルク・フィルハーモニー管弦楽楽団 1959年録音(Joseph Keilberth:Hamburg Philharmonic Orchestra Recorded on 1959)