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リスニングルームによせられたコメント
リスニングルームによせられたコメントをまとめたコーナーです。多くの方の熱いコメントを期待しています。（2008年3月10日記）前のページ/次のページ
ラフマニノフ：ピアノ協奏曲第3番 ニ短調 作品30::(P)ヴァン・クライバーン:キリル・コンドラシン指揮 シンフォニー・オブ・ジ・エア 1958年5月19日録音
- 2013-03-02：oTetsudai
- クライバーン逝くの報を聞いて演奏を聴いたことがないことに気づく。チャイコフスキー１番を聴いて気の抜けたガラコンの印象がありましたが、ラフマニノフ３番は全く別の印象で若く瑞々しいロマンティシズムという言葉がしっくりする名演奏だと思います。この演奏はライブです。こっちの演奏が後ならリヒテルの２５点も納得します。そういえばコンクールの実況盤もありましたね。このときのチャイコフスキーの演奏も気になるところです。若い人は評価を気にすることなく、そのときしか得られない感受性の成果を残してほしいと思います。若くして老成した演奏をする方もいますがそれでもそこかしこから若いときだけしか得られない感覚を感じることができます。
シューベルト：歌曲集::ソプラノ：シュヴァルツコップ （P）エトヴィン・フィッシャー １９５２年１０月録音
- 2013-03-01：平井正名
- いやー素晴らしいね。最初だけ聴いてそうつぶやく今時の観衆の姿が目に浮かびます。そういった方々にはこの音楽・演奏は無縁なように思います。
え？ シュワルツコップはこんなふうだったの？ でも聴きはじめてしばらくすると、何ともいえない静かな高揚感に満たされるこの音楽は一体何ものなのでしょう。そんな感慨に今もとらわれています。そして、これを聴ける環境をご苦労して構築していただいているyung様（先生と書いたら叱られましたので）に感謝いたします。
少し前になりますが、85歳スコダの来日公演を聴きにいきました。後半最初の演目はハイドンのピアノソナタ16番変イ長調で、ここでは私の大好きな、そしてこの演奏の伴奏者フィッシャーを彷彿とさせる名演奏を聴かせていただきました。あらためてスコダはフィッシャーのお弟子さんなのだということが誠に自然に理解できました。この時の最後の演目はベートーベンの熱情で、これは熱情というより激情とでも表現すべき、まことにお元気な演奏でありました。
マーラー：交響曲第3番 ニ短調::レナード・バーンスタイン指揮:ニューヨーク・フィルハーモニック (MS)マーサ・リプトン スコラ・カントラム女声合唱団 トランスフィギュレーション教会少年合唱団 1961年4月3日録音
- 2013-02-28：Sammy
- 今ではいくつもの優れた演奏が聴けるこの作品ですが、作品に真正面から取り組んだこの情熱的な演奏からは今なおみずみずしさが感じられますし、yungさんが書かれている通り、聞きやすくするのではなく、作品の内的なダイナミックスに信頼して積極的に再現していくようなあり方が感じられます。演奏家がいわばもぎたての音楽を奏でる喜びが、このひねりの効いた作品の奥からあふれてくる生きることの喜びの感覚と共鳴している、それがただ何とも心を打ちます。現代のマーラー演奏はやはりこうした演奏を原点として開花していったのだろうと実感させられます。
ブラームス：ハイドンの主題による変奏曲 変ロ長調 op.56a::ワルター指揮 コロンビア交響楽団 1960年1月18日＆30日録音
- 2013-02-27：マオ
- この曲は昔からよく知ってはいたのですがどうも苦手でした。何か人工的というか試行的で悪く言うと小細工の羅列みたいな感じで、でもとても巧みに書かれていて無視できない傑作と意識してきました。ブラームスの古典とロマンの混じった少し屈曲した特徴がよく出ていると思います。ユング様の言われるようにやはり変奏曲の傑作ですね。ここでもワルターの演奏がすばらしいです。比較的明るく開放的でメリハリがあり、コロンビア響も力演です。アップありがとう。
サラサーテ：ツィゴイネルワイゼン Op.20::Ｖｎ．ハイフェッツ ウィリアム・スタインバーグ指揮 RCAビクター交響楽団 １９５１年６月１０，１６，１９日録音
- 2013-02-25：野口 岩男
- 学生時代に名曲喫茶でよく聞きました。バイオリンの音がきれいではっきりしていて正確です。名演奏です。若いときのことが思い出されます。
ウェーバー：舞踏への招待::シュナーベル １９４７年録音
- 2013-02-24：oTetsudai
- 昨今この曲をコンサートで聴くことはない。最近では子供のピアノ発表会で演奏されるぐらいか。録音技術とその再生技術の革新で演奏家の生活の種が消えているが、無料の駅コンでは高齢者を中心にかなりの聴衆を集めているので時間に余裕のある人には生演奏の需要があるのだろう。たくさんの音大生が今年も卒業するがそのうちどれだけが演奏家として生活できるのだろうか。考え方を逆にして、クラシック界も小中学生から全年齢層に対してAKB的にビジネスしてもよいのではないかと考えるときもある。
チャイコフスキー：交響曲第６番 ロ短調 作品７４「悲愴」::クレンペラー指揮 フィルハーモニア管弦楽団 1961年10月録音
- 2013-02-24：クライバーファン
- 第３楽章のテンポは、フルトヴェングラーのカイロでの実演とだいたい同じですね。
このテンポは結構好きです。ただ、フルトヴェングラーは最後は加速しますが。
ベートーベン：交響曲第3番 変ホ長調 作品５５「英雄」::アンセルメ指揮 スイス・ロマンド管弦楽団 1960年4月録音
- 2013-02-24：ろば
- 8点です。
とんでも演奏を特集した本に紹介されていたアンセルメ指揮の演奏ですけど、７、９と聴いて来て３まで来ましたけど、普通に立派な演奏で困っています。
スイス・ロマンド管弦楽団の演奏に貧弱な部分を感じますけど、実直ながらも華やかな演奏で好感が持てました。
アンセルメの芸、自分には合っているようです。
ベートーベン：ピアノソナタ第３１番 変イ長調 作品110::（Ｐ）グールド １９５6年録音
- 2013-02-24：カンソウ人
- この曲は、私が聴いたベートベンのソナタでは早い段階でした。
後期の３つのソナタは、三つ合わせての少宇宙であって、３つ併せて考えた方が分かり易いように思います。私自身が、１０代の日に聴いたのは、低温と高音に分かれていく、中音部には声部が無い場合が多くて、本当にファンタスティックでした。
ショパン等の幻想は、どちらかと言うと病理的な統合失調的な幻視ですが、ベートベンの物は神によって与えられた預言のように思います。
その後、音楽は諸芸術の中心となり、崩壊していくのですが、現実的に作曲と言う行為は廃れ始めていると言っても良いと思います。
表現しなければならない内容が、多様的になるにしたがって、旋律と伴奏では無理なのですね。
無理だっていうのが、嘆きの歌の部分でしょうか。
こういう音楽は、まともに弾いても、かえって違和感があるのです。
だからと言って、このように弾けばおしまいだという様な、マニュアルなんかないのです。
ブラームス：ピアノ協奏曲第1番 ニ短調, Op15::(P)クラウディオ・アラウ:カルロ・マリア・ジュリーニ指揮 フィルハーモニア管弦楽団 1960年4月21日~23日録音
- 2013-02-23：平井正名
- 若きジュリーニの第一楽章冒頭での突っ込み。そして、老練アラウの第三楽章でのお返し。なんともこたえられない駆け引きの名演奏に感激いたしました。ゼルキン・セル盤でこの音楽を楽しんでおりましたが、また違った趣きに触れることができました。
yung先生はフィルハーモニアをけなしておられますが、セル・クリーブランドの世界を求めることは酷というものです。あんなものは二度とこの世には現れてはこないのですから。
管理人の追記：先生・・・はやめてください（＾＾；・・・お願いします。m(_ _)m
バッハ：2つのヴァイオリンのための協奏曲 ニ短調 BWV1043::(Vn)ヴォルフガング・シュナイダーハン ルドルフ・バウムガルトナー指揮 ルツェルン祝祭弦楽合奏団 1956年12月12日録音
- 2013-02-23：シンザト
- とにかく慌ててコーヒーを淹れました。
穏やかで伸びのある良い演奏です。２本のヴァイオリンの調和の取れたメロディーの掛け合いにうっとりしながら飲むコーヒーは最高です。
ありがとうございます。
タレガ：アルハンブラの思い出::（ギター）セゴビア １９５５年３月４日録音
- 2013-02-23：シンザト
- セゴビアのギターは、大砲のような低音が出るなあ。
ブラームス：交響曲第１番 ハ短調 作品68::カラヤン指揮 フィルハーモニア管弦楽団 １９５２年５月＆７月録音
- 2013-02-19：マオ
- この曲を最初に聴いたのはこの演奏でした。たしか当時人工ステレオ処理されたレコードでした。私はそれほどベートーヴェンを引きずっているようには感じませんでした。分厚い音ですがやはりロマン派のより自由な交響曲だと思います。メロディーも独自でとてもブラームスらしく規則どおりに割り切れないようなところが好きです。カラヤンの録音もいっぱい聞きましたが、最近はショルティのものをよく聴きます。ほかに印象深いものはなんといっても７５年のベーム来日のライヴです。どの指揮者でもとても巧みに表現していると思います。
ベートーベン：交響曲第５番 ハ短調 作品６７「運命」::クレンペラー指揮 フィルハーモニア管 １９５９年１０月録音
- 2013-02-19：蔵田 誠
- ユングさんがクレンペラーを高く評価するのに賛同します。
クラシック鑑賞の魅力は、同局異演を聴き比べ、指揮者あるいは演奏者の解釈を味わうという点がありますが、この第五には３つの素晴らしい異演奏があると思います。
その筆頭に来るのは、何と言ってもフルトヴェングラーのBPOとの演奏（1957年盤）。
それに、クライバーの同じくBPOとの演奏。
それに加えて、このクレンペラー盤が挙げられるでしょう。
正に、三者三様。
とにかく、クレンペラー盤はこの第五をこれほどの巨大な交響曲として指揮したことは驚嘆に値します。
初めて耳にしたとき、私は、驚きと共に涙さえ滲んだのを憶えています。
精神の闘いとして、これ以上にない劇的表現に昇華したフルヴェン。
アレグロ コン ブリオとして演奏しきったクライバーに対して、
この巨大さ、音一つ一つを疎かにしないで、この曲の全く違った一面を引き出した”イン・テンポの鬼”に畏敬の念を持つとともに、クラシックの奥深さを感じさせてくれたことに感謝しました。
確かに本流ではないかも知れませんが、これはクラシック・ファンなら必ず揃えておくべき名盤に違いありません。
バッハ：無伴奏ヴァイオリンのためのパルティータ 第３番 ::(Vn)ヤッシャ・ハイフェッツ:1952年10月21日&22日録音
- 2013-02-18：oTetsudai
- 無伴奏ヴァイオリンのためのソナタとパルティータは、バイオリニストにとっては魅力あるらしいが、聴衆の立場で言えばただ退屈に思える。この曲をレオンハルトがチェンバロで演奏しているそうだが実に自然な考え方だと思う。バッハはハープシコードで作曲し、それにこの題名をつけただけに思える。
本題に戻って、この演奏に目を向けれると確かに「淡々と」演奏している。一瞬の停滞も亡く音が流れていくのは圧巻であるが、これだけ感情が見えない演奏というのも珍しい。彼の目から見れば、これらの曲はピアノのハノンのような指の運動の練習曲なのかもしれない。
ブラームス：交響曲第１番 ハ短調 作品６８::ジョージ・セル指揮 クリーブランド管弦楽団 １９５７年３月１，２日録音
- 2013-02-17：セル好き
- ユング君サマ いつも貴重な音源の公開 たいへん感謝しております。
２人目のセル好き殿
わたくし、最終が今年１月３０日の「第九（アンセルメ指揮）」のメッセージのセル好きです（この曲の2013-02-16の「セル好き」氏とは別人です）。
セル好きのハンドルネームは既に使われているので、改名をお願いします。
追伸：最近ブラームスの交響曲はメンゲルベルクにはまっております。
去年再発売の６６年頃のセル盤もすばらしいんですが。
ブラームス：交響曲第１番 ハ短調 作品68::ワルター指揮 コロンビア交響楽団 1959年11月25日録音
- 2013-02-17：oTetsudai
- 巨匠による堂々たる名演です。元々私は若いときからレコードに高額出費をするなら巨匠のものをと決めていたので違和感は全くありません。この曲自体（私は）人生を過ごして年老いて最後に故郷に戻るというイメージをもっているので、言葉に違和感はありますが「カスみたいな演奏」でかまわないのです。最終楽章の冒頭でベートーベンの第九らしき響きのところに来るといつも「ああ、帰ってきた」という気持ちになります。それにワルターの指揮はこういうテンポで演奏してほしいという希望通りの演奏をしてくれました。ブラームスは音楽家としては成功ですが恋愛については挫折していますからその作品の中で敗者への共感を入れ込んでいると勝手に思い込んでいます。
ヘンデル：オラトリオ「メサイア」 HWV.56::ボールト指揮 ロンドン交響楽団＆合唱団 （ｓ）ジョーン・サザーランド他 1961年5月、8月録音
- 2013-02-16：小前 一美
- いつも楽しみにユング様の音楽を聞かせてもらっいます。週末も夜に今週はどんな音楽がアップされているのか楽しみです。
久しぶりにヘンデルの音楽を聞きました。バッハもいいのですが聞いているとしんどくなってくるときがあります。そんな時、ボーとしてヘンデルの音楽を聴くと落ち着く時があります。
バッハに比べ、ヘンデルの音楽はああまり聞く機会が少ないのか、ユング様のアップされている曲数もバッハに比べ少なくヘンデルは「メサイヤ」以外は「ラルゴ」
のみです。
手元にあるヘンデルの楽曲を調べてみると「王宮の花火の音楽」２曲。サヴァリッシュ／バイエルン国立管弦楽団セル／ロンドン交響楽団（水上の音楽とのカップリング）、水上の音楽3曲。コレギウム・アウレウム盤、ベイヌム盤、ヘルムート・コッホ盤、合奏協奏曲作品３（全曲）がコレギウム・アウレウム盤、同作品６（全曲）がコレギウム・アウレウム盤とボイドニール盤、カラヤン盤（選曲）。オルガン協奏曲（全曲）がエヴァーハルト盤、それとハープ協奏曲とホントラバス協奏曲が一緒に入ったがウルスラ・ホリガー／イ・ムジチ盤。ヴァイオリンソナタ集／グリューミオ盤、メサイヤがコリン・デイヴィス／ロンドン交響楽団でした。
久しぶりにセルの水上の音楽と王宮の花火の音楽を聴いて見ました。セルがクリーブランド管弦弦楽団と演奏するのとは一歩違ったゆったりとした音の流れです。
それから合奏協奏曲作品／ボイドニール弦楽合奏団を立て続けに聞いてしまいました。（リヒター盤(アルヒーフ)が定番と記憶していますが当時レコード買いそびれてしまいました。）今はどのような演奏家の人が録音しているのでしょうか？、でもやはりボイド・ニール盤が私にゆったりと心落ち着かせてくれる音楽のような気がします。
ブラームス：交響曲第１番 ハ短調 作品６８::ジョージ・セル指揮 クリーブランド管弦楽団 １９５７年３月１，２日録音
- 2013-02-16：セル好き
- 私はセルが好きですが、このブラームスの１番も始めて聴きました。曲にのめり込まずバランスのよい演奏だと思います。変にいじった表現がなく安心して聴けました。好みはあるでしょうが…。５７年にしては音もいいです。(私の持っているＣＤはステレオと書いてありますが）セルはプロ中のプロですが、冷たいという「誤解」があると思います。正統的で実に音楽的で無理のない情緒もあります。ときにはモーツァルトやベートーヴェンよりブラームスやドヴォルザークなどにより適しているようにも感じられます。どんな曲でもセルの指揮で聴くと、思わず衿を正したくなるような気分になります。ただ、聴き手が注意深く聴かないとそのよさが分かりにくいのかなあとも思います。いずれにしても質の高い演奏家だと思います。
ブラームス：弦楽六重奏曲 第１番::Vn：スターン、シュナイダー Va： トーマス、ケイティムス Vc：カザルス、フォレイ １９５２年録音
- 2013-02-14：ichiduka makoto
- 久しぶりに聞いて、若いころ療養生活した時を思い出しました。第二楽章ではよく泣かされました。いまでも…やっぱしロマンティストなのかも。
ベートーベン：ヴァイオリンソナタ 第9番 イ長調 『クロイツェル』 Op.47::Vn：グリュミオー P：ハスキル １９５７年９月録音
- 2013-02-14：シューベルティアン
- ヴァイオリンの美しい音色。しかし傲慢を承知でいわせてもらえば、…どこか曲に合っていない気がする。この音色を、美しくないという人はいないだろう。しかし音楽はただ美しさだけではないのだと、考えさせられた。個人的にはオイストラフの全集のほうが好きだ。
ショパン：ノクターン全集::Ｐ：ルービンシュタイン 1949年~1950年年録音
- 2013-02-11：oTetsudai
- この演奏は確かに「雰囲気を持った演奏」です。私の上手な演奏か下手な演奏かの基準が正にこの雰囲気を実現しているか否かですからこの演奏は最上の部類に属する演奏です。聞こえてくるのは「ショパン」であってそこに演奏家の姿はありません。リヒテルのショパンも圧倒されはするのですがそれはショパンの心象をリヒテル自身が再構成した印象があり、勝手な言い方ですが私の持つサロンでひとりピアノを弾くショパンのイメージではないのです。雰囲気こそ音楽の醍醐味であり目的でもあると思うのです。たとえもっとたどたどしくてもこういう雰囲気のある演奏を夕暮れの中学校の音楽室から誰かが弾いているのを聞けたらきっと幸せになれそうです。このような踏み込まず退かずの演奏をゆったりと最後まで聞くと目がさえてそのまま徹夜しそうになります。
ベートーベン：交響曲第9番 ニ短調 「合唱付き」 作品125::アンセルメ指揮 スイス・ロマンド管弦楽団 （S）ジョーン・サザーランド （A）ノーマ・プロクター （T）アントン・デルモータ （Bs）アーノルド・ヴァン・ミル ブラッシュ合唱団他 1959年4月録音
- 2013-02-11：ろば
- ８点です。
７番の時と違って自分としてはしっくりと来ました。
どの楽章も水準以上で非常に好感が持てました。
合唱、独唱もセッション録音を生かしたもので、不自然さが気にならないではないですけど、これはこれでありだと思いました。
アンセルメ、なかなか面白い。
…またCDとか買っちゃうハメになるのかなあ。
ベートーベン：ピアノ・ソナタ第23番 ヘ短調 Op.57 「熱情」::ホロヴィッツ 1959年5月14,18,25日録音録音
- 2013-02-11：danilo
- コメントのタイミングが遅すぎでしょうか・・・。ごめんなさい。
お題は素晴しい演奏で大好きでありますが、まずその前に、貴方の文章があまりにフィットして、自分で書いたものを読んでいるかのように感じて驚きました。「音のサーカス」。何て見事な、素敵な表現でしょう。自分ではもはやここまで書く体力がありませんが、口で他の人にホロヴィッツについて説明しようとしたら、ほとんど同じことを言ったであろうと思うくらい、同じ感性、かつ見事な文章です。偶然こちらのページに出会いましたが、つい先日、輸入版でオリジナルジャケットシリーズの10枚組が驚異的に安かったのですぐに購入し、ここ数日聴き続けていたところなので、思わず反応し、メッセージを書かずにいられなかった次第です。
ベートーヴェンはバックハウス以外考えられなかった学生時代、唯一熱情だけはホロヴィッツが最高と思っていました。もう35,6年も前ことです。一方、ホロヴィッツというピアニストに対しては、小難しい言葉を並べ立てて何言ってるかさっぱりわからない評論家など全く気にすることなく、友人間でもかなり好意的に受け止められてましたよ。当時モノクロの指の長さが誇張された写真がジャケットになっているモノラルのシリーズ物が１枚1500円で発売され、友達同士で買って交換し合って聴いていたものです。
で、ホロヴィッツの熱情。思わず身を乗り出して、心臓がドキドキしたのをよく覚えています。
ただ・・・、熱情って結構たくさん録音していて、今になってみると、どれだったのかよく覚えてないんだなあ。オリジナルジャケットシリーズには残念ながら入ってないので、この購入を機に熱情が入っているアルバムで有名なのを別途２枚買いましたが、当時聴いたのとは少し違うような気がするんです。もはや30数年経っているのでこっちの記憶も相当にいい加減です。もう少し聴き込んでみようと思います。
お書きになった感覚の延長で、しばらく前にカラヤン＆BPOの演奏集を（超驚異的に安かったので）買いました。当時よく言われた磨きに磨いた偽物の美しさ、結構じゃないか。その磨きに磨いた美しさにどっぷり浸ってみたい、と思ったのです。
そしてその次にケンプのベートーヴェン全集を（やはり安かったので）購入しました。35,6年前の当時、バックハウスの陰に隠れた地味なベートーヴェン弾きで、さらにポリーニやギレリスなどが評判の良い演奏を次々と出してすっかり忘れ去られてしまった感じでしたが、久々に聴いて、あまりのタッチの美しさに愕然としました。こんなベートーヴェンがあったのか、というより、ベートーヴェンのピアノソナタって、どれもこんなにも素敵な曲だったのか、長いことわからずにいてごめんなさい、という感じです。今の私には、最高のベートーヴェン弾きは誰かと言えば、迷うことなくヴィルヘルム・ケンプです。
長過ぎですね。ごめんなさい。
フォーレ：レクイエム::アンゲルブレシュト指揮 フランス国立放送管弦楽団 フランス国立放送合唱団 Ｓ：フランソワーズ・オジュア B：ベルナール・ドゥミニ Org：ジャンヌ・ブドリー・ゴダール １９５５年１月〜２月録音
- 2013-02-09：oTetsudai
- ＞「自分が死んだときに流してほしい音楽」をアンケートすれば・・・
私の周りでもこの曲をあげた人がいます。それがこの曲を聴く動機であったわけで、家で針を落としたとき確かに心安まる曲であることを実感しました。モーツァルトやベルディでは大袈裟で、このぐらいなら許されるかな、といった甘えさえも許容される曲だと思います。この演奏は素朴ですね。フランス国立放送管弦楽団 フランス国立放送合唱団というのが信じられないぐらいです。曲もそうですが演奏も虚飾を洗い落とした印象があります。私が購入したのはフルネ＠コンセール・ラムルー盤（ピエレット・アラリー他）です。この演奏より少しドラマティックな演奏です。特徴はソプラノが非常に美しいこと。まさに天使の声です。それに反しこの演奏を「山中の修道院で聴く趣」というのは実に納得です。
ベートーベン：交響曲第7番 イ長調 作品92::アンセルメ指揮 スイス・ロマンド管弦楽団 1960年1月録音
- 2013-02-09：ろば
- ７点。
音質もいいし、立派な演奏ではあるんですけど、どこかなにか物足りない印象。
正しい演奏ではあると思うんですけど、もう少し何か味付けがほしいところ。
と言っても、往年の巨匠のような表現ではなくて、もっとかっちりと固めの方が良かったかも。
音質も響きもいいだけに惜しい感じがしました。
ヘンデル：オラトリオ「メサイア（グーセンス編曲版）」 HWV.56::ビーチャム指揮 ロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団＆合唱団 (S)ジェニファーヴィヴィアン (Ms)モニカ・シンクレール (T)ジョン・ヴィッカーズ (Bs)ジョルジョ・トッツィ 1959年録音
- 2013-02-08：ろば
- 点数は1点です。
昔、フルトヴェングラーやトスカニーニなどの巨匠を特集したビデオを買ってそこではじめてビーチャムを知って好きになったことがあります。
で、いろいろディスクを買いましたけど、このグーセンス編曲のメサイアでビーチャム熱が冷めたのを改めて思い出しました。
そのあといろいろメサイアを聴きましたが、自分にはクレンペラーのものがベストです。
とにかくゴテゴテの装飾がどうにも受け付けられない。
自分とは相性が悪いディスクです。
マスネ：タイスの瞑想曲::カラヤン指揮 フィルハーモニア管弦楽団 １９５４年７月２１〜２４日録音
- 2013-02-05：oTetsudai
- いい曲だなあと思います。手持ちのレコード（エルマン）の解説を見ると、舞姫タイスの魂を救おうとして、かえってその美しさに堕落していく、とあります。マノンも同系統の話ですから、この手の話はオペラにしやすいのかもしれません。ウェルテルもそうですが、誰もがこんなに過激ではないにしても似たような挫折を経てきたように思います。この演奏は遅めのテンポですが自然な流れを保っていてスタンダードな名演奏だと思います。ただ個人的には神尾真由子の演奏がしっくりきます。日本的美意識を感じるからかもしれません。
シューベルト：ピアノソナタ（第２１番） 変ロ長調 Ｄ．９６０::ハスキル：１９５１年６月録音
- 2013-02-04：シューベルティアン
- ふつうならぐっと力がこもるところを、さらと撫でるように通り過ぎていく。そこになんともいえない女性らしさを感じる。
テンポを恣意的に上げたり下げたりするのは、それがまったく自然なときには魅力になる。このハスキルにもぐっと落とすところがあるが、わざとらしくない。「うれしいため息」とでもいった趣きがある。かなりまずい録音だが、機械的雑音の向こうからふしぎな温もりが漂ってくる。
シューベルト：アルペジョーネソナタ イ短調 D.821::（Ｖｃ．）シャフラン ツェヒリン（Ｐ） １９５８年録音
- 2013-02-04：シューベルティアン
- シャフランてたしか、ショスタコのビオラソナタをチェロ用に編曲した人ですね？ 自由奔放な、伸びやかな音色が気に入りました。
そんなに規格外れな演奏でしょうか。べつに天邪鬼なことがいいたいのじゃありません。あまりこの曲の聴き比べをしていないわたしには、正統的に聞こえます。
ほかの曲ならたしかに破天荒な感じがしたかもしれないが、シューベルトは歌いすぎるくらい歌ってもいい。きっと作曲者が聞いてもこの演奏に拍手したでしょう。
よくシューベルトの晩年には死の影がつきまとっているとか、絶望がにじみ出ているとかいいますが、わたしはそういうものを聞き取りません。ただ率直に人生を愛しているので「別れるのがつらい」とでもいったふうで、ほんとうに無残な気持ちとはちがうように思います。
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【リスニングルームの更新履歴】
[2026-01-12]
ウィーン・コンツェルトハウス四重奏団 (Clarinet)レオポルト・ウラッハ (Basson)カール・エールベルガー (Horn)ゴットフリート・フォン・フライベルク (Double bass)ヨーゼフ・ヘルマン 1951年録音(Vienna Konzerthaus Quartet:(Clarinet)Leopold Wlach (Basson)Karl Oehlberger (Horn)ottfried von Freiberg (Double bass)Joseph Hermann Recorded on 1951)
[2026-01-10]
(Organ)マリー＝クレール・アラン:1961年12月10日~12日録音(Marie-Claire Alain:Recorded December 5-8, 1961)
[2026-01-07]
プロ・アルテ弦楽四重奏団:1932年12月6日録音(Pro Arte String Quartet]Recorded on December 6, 1932)
[2026-01-05]
(P)ハンス・リヒター＝ハーザー 1958年5月録音(Hans Richter-Haaser:Recorded on May, 1958)
[2026-01-03]
(P)エリック・ハイドシェック:1960年10月21~22日録音(Eric Heidsieck:Recorded 0n October 21-22, 1960)
[2025-12-31]
ハリウッド弦楽四重奏団1957年6月15日,22日&29日録音(The Hollywood String Quartet:Recorded on June 15, 22 & 29, 1957)
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(P)ジーナ・バッカウアー:1964年6月録音(Gina Bachauer:Recorded on June, 1964)
[2025-12-26]
プロ・アルテ弦楽四重奏団:1932年12月6日録音(Pro Arte String Quartet]Recorded on December 6, 1932)
[2025-12-24]
(P)エリック・ハイドシェック:1960年10月21~22日録音(Eric Heidsieck:Recorded 0n October 21-22, 1960)
[2025-12-24]
(P)エリック・ハイドシェック:1960年10月21~22日録音(Eric Heidsieck:Recorded 0n October 21-22, 1960)