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リスニングルームによせられたコメント
リスニングルームによせられたコメントをまとめたコーナーです。多くの方の熱いコメントを期待しています。（2008年3月10日記）前のページ/次のページ
モーツァルト：交響曲第26番 変ホ長調 K.184 (161a)::ラインスドルフ指揮 ロイヤル・フィル １９５５年３月録音
- 2015-12-29：Joshua
- 傍流の交響曲とて、Joseph Haydnを凌ぎ、ヨーロッパ諸言語と共に、ピアノを第2言語とし、本命はオペラとした作曲家。上手いまとめ方ですね。オペラから入ると実に素材の原典がここにある、と実感できますね。しかし、すべてを知った後でのことで、ふつうのリスナーは、名曲全集で少しずつかじっていくわけで、３?４時間のオペラと付き合うにはそれなりの時空共に裕福さを要求されます。井深大氏のおかげで、ヘッドホンで相当音のいい音楽を聴きながら街を歩けるようになって、40年近く。筆者の人生では、相当長きを占めますが、たかが40年。戦前の方々から見れば軽佻浮薄な聴き方でしょう。狭い家に住み薄給ならばこそのattitudeでして、音楽の電子化とパソコンの連動（それにYUNG氏のサイト）が手伝って、実に多くの音楽を多彩な演奏で聴く結果となりました。豪奢な部屋で完全防音空調の元、最高級のスピーカーの前でじっと聴くのと比べると貧弱ですが、これも一つの聴き方ではないか、と高い確信を持っております。
前置きは長くなりましたが、26番はベームで2種聴かせていただいてましたので（ACOとｳｨｰﾝ（ﾍﾞﾙﾘﾝ？）、気になってラインスドルフに辿り着きました。うーん、ラインスドルフは普通。ニルソンやサザランドを起用してDon GiovannniをRCAに入れたランスドルフ、ケネディの葬送でRequiemを振ったラインスドルフですが、この曲はそれほど思い入れはないように感じられます。３曲後の２９番、作品番号では１７の開きがあります。ヨッフムが３３番を最後の来日で振ったのも印象に残ります。セカンドチョイスには何か理由があるはずですがね。2016年も耳に過重がかかりそうです。
Gluck wunsche zum neuren Jahre!（うろ覚えのドイツ語で）ではまた。
モーツァルト：交響曲第41番 ハ長調 "Jupiter" K.551::フリッチャイ指揮 RIAS交響楽団 1953年9月9日~12日録音
- 2015-12-28：Ｊｏｓｈｕａ
- Bartok vs. Mozart
共通項は数学的精緻さ｡面白いですね｡
そこから､Szell, Reiner, Fricsayという共通性も出てきます
( )付きでKubelik, I.Kertsz, Soltiもチェコ･ハンガリｰ出身で上記2作曲家を十八番とする｡じゃ､Ormandyは例外? 前衛性と万能性の意味ではToscaniniやKarajanも｡
Walter, Bohm, Vandelnaut, G. Want, Jochum, O. Suitner, W. Sawallisch,
C.Davis, C.M. Giulini, Klemperer, R. Kempe, Schuricht, Keilberth それにこのサイトで全交響曲をアップされているE.Reinsdorf と思いつくモｰツァルティアンを並べてみても､バルトｰクの要素は希薄に思われます｡国や時代が違えば､バルトｰクがモｰツァルトになっていたかもしれない｡これから歴史が数千､数万年､aeonでしか計れない先にまで進んでいったとき､この音楽での奇跡は繰り返されているようには思えません｡
音楽は神によって､短期間に奇跡を開陳された､ということでしょうか｡
100年前後の寿命を生きるわれわれにとって､これだけの音楽が､こんなに多様な演奏で聴けるのは､今後奇跡は必要ない､という啓示にもとれます｡
50年代前半のフリッチャイ､いいですねえ!このジュピタｰは瑞々しい!61年のウィｰン響はCDで聞いて知っていましたが､こちらが聴けてよかった!三大オペラを､50年代から60年代の初めのあの当時､ベｰム､クライバｰ､クレンペラｰに伍して残していっただけのことはあります｡29番も若書きの佳曲だけに､53年の演奏一層魅力があります｡
いつも思いますが､店頭で財布と相談しながら聴くのを諦めた､十代に演奏者名だけを頭に刻んだ演奏の数々を､今こうしてYUNG氏のサイトで聴けることは､40年前を振り返ると､これもまた｢奇跡｣です｡
ベートーベン：交響曲第3番 変ホ長調 作品55｢英雄｣::フリッチャイ指揮 ベルリンフィル 1958年10月6日~13日録音
- 2015-12-27：セル好き
- 一音一音かみしめるような演奏だか、音の出方や持続が自然なためか清々しい印象を残します。特に楽章の終わり方に神経が行き届き、２楽章などは鳥肌ものです。
「ある英雄の思いで」というテーマにもピッタリな解釈となっていて、ベルリンフィルの面々も持ち前の力強い美音が発揮でき、共感を持った演奏となっている様に感じられる。
ベートーベン：弦楽四重奏曲第13番 変ロ長調 OP.130::バリリ四重奏団 １９５２録音
- 2015-12-25：やもり
- Yung様の「緩い」という先入観を埋め込まれてから（笑）、一通り鑑賞しました。この13番は思いのほか速めのテンポのスッキリとした感じで、個人的には好印象でした。とはいえ、8番や10番などは、かなり「緩い」というか、温かい演奏ですね。ブダペストやハンガリー四重奏団、または、ジュリアード四重奏団のモーツァルトの演奏とは異なり、全集としての一貫性よりは、曲ごとの個性を大事にしている印象です。ありがとうございました。
ブラームス：交響曲第1番 ハ短調 作品68::サヴァリッシュ指揮 ウィーン交響楽団 1962年12月録音
- 2015-12-18：Sammy
- この「まじめ一徹」な演奏には、頑ななまでのモダニズムが感じられ、それもやはりドイツ的、に思えます。端正な分だけオーケストラの各パート、とくに木管楽器の豊かな表情の自然な美しさがみずみずしく、クリアでシャープながら、どこかさりげなく味のある、ブラームスを堪能させてくれる演奏だと思いました。
ヘンデル：合奏協奏曲第1番 ト長調 作品6の1::ボイド・ニール指揮 ボイド・ニール弦楽オーケストラ 1950年4月18日録音
- 2015-12-14：小前 一美
- 今日はどんな曲がアップロードされているのか楽しみにしています。久しぶりのボイド・ニールのハイドンの合奏協奏曲をきいてなくかしく感じています。
もう定年で週に３日?４日嘱託で勤めています。あとは家でゆっくり音楽を聴くのが楽しみな毎日です。
ボイド・ニールが演奏したハイドンはコンドン・レーベル名曲のＭＺシリーズの中に入っていたと思います。若いころ購入し、まだ押し入れの中にしまっていると思いますがいつかレコードプレーヤ（今は壊れてありませんが）を買い直し聞きたいと思っていた曲でした。ステレオでコレギウム・アウレウム合奏団が１２曲全曲録音したレコードも持っていましたが、早めのテンポになじめず、ボイド・ニールの方を多く聞いていたような気がします。
また、この前のヴァルヒアのオルガン曲も楽しく聞かせていただきました。ヘンデルのオルガン曲、あまり聞くことがないようですが、オルガン協奏曲などもいいですよ。なかなか全曲録音したものは少ないようですが、ゆったりとしたテンポデ演奏されたルドルフ・エバーハルト（オルガン）とコレギウムとのレコードのほうは大好きな演奏でした。特にハープ協奏曲のもとになった6番とか9番が好きでした。オルガン協奏曲も機会を見てアップお願いします。
ラヴェル：ボレロ::アンセルメ指揮 パリ音楽院管弦楽団 １９５４年９月録音
- 2015-12-13：Sammy
- 1954年録音とは信じがたい、鮮明なステレオの録音、そしてその鮮明さに支えられた、まさに明瞭極まりない、しかもその明瞭さの中で明るくおしゃれでのびやかな歌いまわしが心地よい、見事な演奏であると思います。きりっとした中にラヴェルの音楽の愉悦が自然ににじみ出ていて、歴史的名演と呼ぶにふさわしいのではないでしょうか。
モーツァルト：セレナード 第10番 変ロ長調「グランパルティータ」 K361::ウィーン・フィルハーモニー木管グループ １９５３年録音
- 2015-12-04：Joshua
- ディヴェルティメントと紛らわしいのがこのセレナードですが前者は１７曲、後者は有名なアイネクライネ１３番で打ち止め。
計３０曲のうち、要所をこのウィーンフィル木管グループでカバーしてくれています
モノーラル録音でもWestminsterレーベルでしたか、温かみのある音で、冷たい明晰さよりずっと聞き馴染みます。
映画アマデウスの中でも、That's my music.と言って、楽員にモーツァルトが駆け寄っていくシーン。
なんとオーボエ、クラリネットの美しいこと。
さて、このウィーンの顔ぶれで、
K247：ディヴェルティメント 第10番
K251：ディヴェルティメント 第11番 「ナンネル・セプテット」
K287：ディヴェルティメント 第15番 変ロ長調
は残ってないんでしょうかねえ？
これに１７番を加えると、カラヤンの十八番になるわけですが、古きよきウィーンメンバーでも聞きたかった。ついでに木管ホルンの協奏交響曲も。
モーツァルト：ピアノ協奏曲第 11番ヘ長調 K.413(387a) ::(P)ルドルフ・ゼルキン アレクサンダー・シュナイダー指揮 マールボロ音楽祭管弦楽団 1957年8月28日録音
- 2015-12-04：Joshua
- これって名曲じゃないですか。
アレクサンダー・シュナイダーの指揮がいいのかもしれない。でもviolinistアレクサンダー・シュナイダーにそんな芸当があるのかなあ。カザルスが直前まで振っていた後だとか。かってに想像しています。３楽章なんて、ほかに無い世界。立派なオケの開始、途中緩序楽章を思わせる意外なテンポ。発見が多々ありました。そもそもは、ゾルタン・コチシュがこの１１番と、１７番・１９番の３曲で、CDを出してるのを見かけて、気になりだし、YUNG氏サイトを訪ねて聴いてみたら、なんのなんの後者２曲がいいのは当然ながら、引けをとらない魅力。１0番代前半は隅に置けないです。１２、１３番をミケランジェリが弾いてCDがあると記憶しています。そしたら、ジュノム９番は、リツオウ８番はどうだ？と言う声が聞こえてきそうですが、それも賛成。６番を今耳元でヒューイット女史が素敵に弾いています。駄作の少ないモーツァルトはやはり恐るべき天才。人類の奇跡
ブルックナー：交響曲第3番 ニ短調 「ワー グナー」::ハンス・クナッパーツブッシュ指揮 ウィーンフィル 1954年4月1日~3日録音
- 2015-12-03：nakamoto
- 私は、朝比奈隆&大阪フィルの生の演奏を、一回だけ聴きに行った事が有ります。何年の出来事か、定かでは無いのですが、東京厚生年金会館と言う名前のホールだった記憶が有ります。曲は、ブラームス交響曲第１番でした。紛いも無く名演で、最終楽章は、本当にホールの中に嵐が吹き荒れたように、凄まじい演奏でした。私は、身体の芯から痺れまくりました。多分ユングさんの言う、劣化した朝比奈に成る前の物だと思います。朝比奈が、譜面台かなんかを、指揮棒で、叩いたという記憶が有ります。朝比奈自身燃えまくっていたのでしょう。兎も角も凄い演奏でした。ブラームスが聴いたら、絶対喜んだと思います。じゃんじゃんのブルックナー全集は、私も最近手に入れる事が出来ました。なんたって、この全集が私は好きなんです。朝比奈は、本当にブルックナーを愛していたのでしょう。それを感じさせる全集です。その後に出た、様々なオケの全集は、ずっと前に手に入れていましたが、ジャンジャン盤には、敵いません。この頃は、ヴァントのブルックナーが人気ですし、素晴らしい事は、否定しませんが、朝比奈のジャンジャン盤は、最高です。セルのベートーヴェン全集の様です。 クナの第三は、あんまり好きではありません。カットの無いティントナー盤を愛聴しております。
ブルックナー：交響曲第3番 ニ短調 「ワー グナー」::ハンス・クナッパーツブッシュ指揮 ウィーンフィル 1954年4月1日~3日録音
- 2015-12-03：Joshua
- やっぱりきいてて面白いのはこれです。
ウィーンフィルの音も、録音の仕方も今よりこの昔のほうがいい。
４番ロマンティックもこの時期、同じ顔ぶれの録音で聞き馴染んだものです。
やる気満々のクナーの姿が彷彿とします。
ウェーバー：舞踏への招待::シュナーベル １９４７年録音
- 2015-12-01：ショパン三世
- ふと懐かしく思い出して聴いて見ました。
録音技術も今ほどではないと思いますが、それを割り引けば、やはりシュナ―ベルです。強弱の付け方や抑揚も見事です。
大変参考になりました。
昔は盛んに弾かれた曲ですが、今は滅多に聴きません。何故でしょう。
この曲をご存知ない聴衆は、終っていないのに拍手をされる事が多い曲ですね。
ベートーベン：弦楽四重奏曲第9番 ハ長調 OP.59-3「ラズモフスキー第3番」::ブダペスト弦楽四重奏団：１９５１年１１月２８日録音
- 2015-11-29：tomari
- この演奏は、ベートーベンの弦楽四重奏のLPとして初めて購入したものでした。
当時私はある数学の定理を重複度が４の状況に証明しようとしていて、長い時間をかけて、ついにそれが正しいことを確認にできたのでした。その興奮を押さえるために、京大の西部講堂にあった生協で、何気なくあさっていたLPの中に、この曲とハープのカップリングをみつけました。セルのLPを買うことは日常化していましたので、「４重奏」の４が目に留まり、引き込まれるように購入したのでした。
1982年の夏では無かったと思います。ドクターコースの２年生でした。モノラルなのに、...(あまり意味がないか？）...、この迫力。圧倒的なコーダ。２、３枚1500円の同シリーズは買えたのですが、全集は、結局管理人様と同様に CDでの8枚組として復刻されたものに出会うまでありませんでした。
今も数学の研究を続けながらこの演奏を聞くと、生きている喜びを感じます。
ハイドン：弦楽四重奏曲 変ロ長調 Ｏｐ．７６−４ 「日の出」::ブダペスト弦楽四重奏団：１９５４年５月３〜１４日録音
- 2015-11-29：tomari
- この演奏も良い演奏ですね。ステレオで、他のアーチストの録音を探すと何か代わりになるものがあるでしょうか？
私は、このCDは持っていたのですが（ブタペストのものなら何でも買っていたようです）長く聞いていませんでした。この曲を初めて知ったのが、つい最近の WCLV の放送したチェンバーフェスト クリーブランドの週間での ライヴでした。とても柔らかくて、暖かい目覚めを感じる良い演奏でした。iPod にはそちらのエアーチェックが入っているのですが、せっかくならこの時期のハイドンを作品をと、自分の持ち物を再確認させていただいたのでした。
こうしてリストしていただけると、きっと、いつか良い録音の紹介にであるのではないかと楽しみです。
チャイコフスキー：ピアノ協奏曲第１番 変ロ短調 作品23::(P)アルトゥール・ルービンシュタイン エーリッヒ・ラインスドルフ指揮 ボストン交響楽団 1963年3月5日録音
- 2015-11-29：原 響平
- ルービンシュタインの面目躍如たる演奏。甘いメロディーに澄み切ったピアノの音色が、オーケストラの重厚な響きと重なりルービンシュタインの正攻法の手堅い姿勢が聴く者の心を捉えて離さない。バックのラインスドルフ・ボストン響の演奏も上手い。冒頭のホルンの強奏も、ラインスドルフもなかなかやるね！との思いをつよくする。当時のＲＣＡの録音は、それを引き立てる様にリアルで艶が薄っすらとのり聴いていて非常に気持ちが良い。これは、ギレリス・ライナー指揮シカゴ響の名盤に迫る演奏。
バッハ：ゴルトベルク変奏曲 BWV988::カークパトリック １９５８年８月２６~３０日録音
- 2015-11-16：joshua
- 就寝前に「聴くには、やはり「打楽器」ピアノよりも「弦楽器」のチェンバロかな、と思い、カークパトリックを聴いてみました。
グ^-ルドを散々聴いた後ですが、「こんな変奏部分あったっけ？」
という発見。現代にない、まさに「弦を弾く」感覚の音。
ユングさんがdescribeされる「逞しい」音。
以上で、たいへん楽しめた43分でした。
近くの図書館に、グスタフ・レオンハルトでしたっけ、バッハの指揮もやる人のチェンバロ演奏ありますので、聴き比べてみます。ピリオド楽器なんでしょうね。
ヘンデル：組曲「水上の音楽」::スタインバーグ指揮 ピッツバーグ交響楽団 1958年10月20日録音
- 2015-11-16：ジェネシス
- ヘンデル「水上の音楽」や.......みたいな音楽の方が相性が良いように.....等と書き流さないで下さい。危うく見落とし、いや聴き落とす所です。
強度のピリオド.アレルギーを持つ私にとって、この曲は、全曲はベイヌム盤（ちょっと穏やか過ぎるけど）、組曲はセル（セル．英デッカにしては、やや粗いけど）オーマンディ（相当行き過ぎ、でもそこが好きですが）を愛聴して来ました。その３種の上位に来る演奏を見つけた気がします。
米国のメジャーオケの上手さを持ち乍ら柔かさも感じさせるのは、このコンビならではでしょう。後任のプレヴィンよりも熟練した演奏だと思います。
でも、無いですねェ、ピリオドじゃない全曲盤が。流しっぱなしで何かする、いやしたい曲です。
ドヴォルザーク：響曲第９番 ホ短調 作品95 「新世界より」::ポール・パレー指揮 デトロイト交響楽団 1960年2月19日録音
- 2015-11-14：Joshua
- 何回聴いたことか、でも最初は夢中になって聴いた新世界。
ライナー・シカゴ（の名演奏とは知らずに）聴いていました。
あの時の感覚をふと思い出したのが、この演奏です。
今回アップしていただいたパレーDetroitもので、一番楽しめました。
曲の良さを「すっきり見通し良く」きかせてくれます。
演奏者名を伏せてきかされれば、「上手いオケだなあ」と自然に思えます。初めて聞いた演奏ですが、話題にならないのが不思議な高水準です。
チャイコフスキー：ピアノ協奏曲第１番 変ロ短調 作品23::(P)スヴャトスラフ・リヒテル:ヘルベルト・フォン・カラヤン指揮 ウィーン交響楽団 1962年9月24日~26日録音録音
- 2015-11-10：benetianfish
- 私が小さかった頃、NHKで「音楽ファンタジーゆめ」という番組があって、それで取り上げられた曲の1つがこの協奏曲だったのですが、その時のアニメーションが滑稽だったのも幸いして、第一楽章の冒頭部分はとにかくよく覚えることができました。その後、私の両親が実はこのリヒテル×カラヤンの録音（LP）を持っていたことがわかり、それをテープにダビングして擦り切れるまでよく聴いたものです。私のこれまでの人生の中で最も印象深い録音の１つを、紹介してくださってありがとうございました。
ハイドン：クラヴィーア・ソナタ第31番（ウィーン原典版番号）変イ長調 Hob.XVI:46::(P)リリー・クラウス 1956年3月録音
- 2015-11-06：nakamoto
- この録音も、素晴らしい物です。私は、リリークラウスが好きなようです。ハイドンは、私のような即物主義者とっては、コレッリ、ヴェーベルン、と並んで、とても大切な作曲家なのです。 何も考えずとても気持ちいい、それでいて、深い音楽です。偽作多いという話は、ガッカリします。しかし、私は、ブレンデルの選集ぐらいしか聴かないので、その中に偽作があったとしても、傑作である事には変わりありません。あまりに作品が多すぎて、手には負えません。ユングさんが、歌曲が苦手という話は、このサイトで、何か所か読みました。私も苦手です。聴いているときは、それなりに愉しんでいますが、聴き終わってしまうと、やはり、オペラとか交響曲がききやすいな??と思ってしまいます。ユングさんが、真面目に、歌曲も網羅したいという気持ちは、分かります。私の意見としては、交響曲に於ける、ベートーヴェン、ブルックナー、ブラームスの様な歌曲に於ける存在は、シューベルト、シューマン、ヴォルフだと思います。これも、このサイトのファンの方たちに、募って、或る程度、アップすれば、十分ではないかと思いますが・・・。歌曲が無くても、このサイトには、宝石的な録音が一杯あるので、歌曲は、程々で良いのではと私なんかは思いますが・・・。日本人のクラシックファンの大方は、歌曲は、苦手だと思いますから。
フランク：交響曲 ニ短調::ポール・パレー指揮 デトロイト交響楽団 959年9月27日録音
- 2015-11-03：ジェネシス
- この演奏、ショーソン、サンサーンスの「オルガン付き」と並んで、録音を含めて当時の決定盤とされていた記憶が有ります。もちろん「準推薦」にこだわる先生方も居たけれど。
３曲とも米国のメジャーオケを豪快に鳴らして、コザート.ファイン夫妻が録っても、スペキュタクラーに走ったという批判が少なかったのは、パレーがフランス人の為に批判の拳が下がったんじゃないでしょうか。
その後、調子に乗ったレコード会社はショーソン一曲だけ入った重量レコードという贅沢盤を出し、バイトして買いました。音溝の波が肉眼で見えるやつで、当時のチープなステレオ電蓄のピックアップだと磨り減りそうな感じがして、一回通して掛けただけ、友人にも見せるだけ、未だ棚に有ります。で、この２曲が裏表に入った盤を愛聴していました。
ユングさんもここで突然、デトロイト響を評価をアップさせておられますが、パレーがセルの違うのは、時に様式をハミ出し気味に突進を感じさせる部分じゃないかと思います。
セル．クリーヴランドというのは当時の抜群の規範です。パレーの「幻想」に入っている「ローマの謝肉祭」をセル盤と較べて、デトロイトがクリーヴランドより上に感じたら、パレー病に罹っています。ライナー．シカゴの「コリオラン」をセル盤と較べて、ライナーの方が「冷徹」「冷血」でセルにより人間味を感じたら、セル病に罹っています。
私？両方です。
チャイコフスキー：序曲「1812年」 変ホ長調 作品49::ドラティ指揮 ミネアポリス交響楽団 1958年4月録音
- 2015-10-16：benetianfish
- この演奏は、私の「何度聞いても笑いが止まらない演奏」第１位です。カラヤンのもなかなかよいですが、あちらは大砲の音がイマイチですし、どこか微妙に遠慮して（上品過ぎに？）演奏している感じがします。その点、ドラティの方は大砲の大爆発音と完璧にマッチしているようで、やはり演奏から始まって、録音やミキシングに至るまでの全体的な完成度が高いのでしょうか。
ところで、悪名高いゴロヴァノフの演奏ですが、一番最後の方で、普通なら「スラブ舞曲」の後半でも聞かれるメロディーが入るのですが、何だかよくわからないファンファーレに差し替えられていますね。スラブ舞曲のメロディーは（元ネタがどこかわかりませんが）、当時のソヴィエト政権にとってマズい事でもあったんでしょうか。
重ねて投稿失礼します。例の、ゴロヴァノフの演奏で差し替えられた部分がロシア国歌だったのですね。なんともお恥ずかしい。（苦笑）
ベートーベン：ヴァイオリンソナタ第1番 ニ長調 Op.12-1:: (P)リリー・クラウス (Vn)ウィリー・ボスコフスキー 1955年録音
- 2015-10-13：nakamoto
- 演奏家に詳しくない私は、結局美人もブスもみんな美人に見えてしまう病のようです。いいのか悪いのか？？？この録音も、素晴らしいとしか感じ取れません。あの問題な人物ベートーヴェンの曲なんて、信じられません。何とも幸福な音でしょう・・こうして、ボスコフスキーとリリークラウスの録音を聴いていると、２０年以上前に、買わなかった、モーツァルトヴァイオリンソナタ全集への未練が、また湧き上がってきてしまいます。無理してでも買っておけばよかったという未練です。この曲なんかも、以前傑作では無いとコメントしましたが、こうして幸せに聴いていると、何が傑作で、何が傑作では無いのか、分からなくなって来ます。普段あまり聴かない曲ですが、ユングさんがアップしてくれると、改めて聴く機会に恵まれ、楽しくなってきます。プロの音楽家の友人はいても、音楽面で話が通づる人間たちではありません、ユングさんが唯一、楽しく話をしてくれる知人です。
モーツァルト：グラスハーモニカのためのアダージョとロンド ハ短調 K.617::(Celesta)リリークラウス (Fl)ジャン-ピエール・ランパル (Ob)ピエール・ピエルロ (Vc)エティエンヌ･パスキエ (Va)ピエール･パスキエ 1955年録音
- 2015-10-13：風琴屋
- ガラスの円盤のかわりにコップ（グラス）を調律して並べたグラスハープと名付けられた楽器があり、これを用いた K617 の録音が DG アルヒーフにありました。
ブルーノ・ホフマン（グラスハーモニカ）
グスタフ・シェック（フルート）
ヘルムート・ヴィンシャーマン（オーボエ）
エミール・ザイラー（ヴィオラ）
アウグスト・ヴェンツィンガー（チェロ）
当時の「錚々たる」顔ぶれですね。
こちらの方が，チェレスタよりもオリジナルのグラスハーモニカの音に近いかも知れませんね。
この曲とアヴェ ヴェルム コルプスに共通して私が感じるのは，何とも言えない「透明感」、ちょっと触ったら壊れてしまいそうな「危うさ」といったものです。
ベートーベン：ピアノ・ソナタ第21番 ハ長調 Op.53 「ワルトシュタイン」::ホロヴィッツ 1956年5月10＆11日、6月5日録音
- 2015-10-09：Kouno
- モノーラル、音のレンジが狭いなど関係ありません。
机の上の、ニヤフィールドスピーカーから、すごい迫力の演奏が聞こえました。
シューベルト：交響曲第8(9)番 ハ長調 「ザ・グレート」 D.944::クーベリック指揮 ロイヤルフィル 1958年11月5日,7日,17日録音
- 2015-10-07：ヨシ様
- クーベリック、ロイヤルフィルの録音はベートーヴェンの田園もありました。
セラフィムの廉価盤で良く聴いたものです。懐かしいですね。
当時の記憶では意外に名演だったと思います。録音もそれなりに良かったと記憶しています。
R.シュトラウス：家庭交響曲 作品53::ジョージ・セル指揮 クリーブランド管弦楽団 1964年1月10日録音
- 2015-10-05：nakamoto
- セルが、家庭交響曲を録音していてくれたなんて、有り難い事です。幸せの至りです。ちょっとマイナーなこの曲が、満点の音楽として、私の中で鳴り響いています。細かい標題は、理解していませんが、きっと家庭の充実した安らぎや幸福感などが、表現されているのだと思います。セルは、家庭人としてどうだったのでしょうか？？意外と良き夫、良き父だったかもしれません、この録音から想像するに・・・。正直本当の事は知りませんけれど・・・。
ベートーベン：交響曲第3番 変ホ長調 「エロイカ（英雄）」 作品55::マルコム・サージェント指揮 BBC交響楽団 1961年5月1~2日録音
- 2015-09-29：ジェネシス
- 「...しかし、オーマンディやサージェントの英雄よりも本格の味を持っているのは、さすがにドイツ人...」。当時、Ｎ響を睥睨していたウィルヘルム．シュヒターの「英雄」評にこんなのが有ったのを思い出します。
レコードジャケット、いや雑誌だったかな。ストライヴのダブルの背広にポマードタップリのオールバックの髪（できれば柳屋じゃなくて）、胸ポケットには薔薇一輪。同じ英国の俳優デヴィッド．ニーヴンか、同じくオールバックポマードのＦ１レーサー、グラハム．ヒル（デーモンの父君）を想起させる堂々たる伊達男振りでした。そのせいか、英国音楽ハマリの三浦淳史氏もデリアス、エルガー、ウォルトン、ヴォーン．ウィリアムス等をビーチャムやバルビローリには追し付けても、サージェントには余り向けてなかったと思います。質朴のイメージが薄いのかな？生地も整髪料も高価そうだもの。
イギリス人のドイツ音楽って、このタイプでしょう。決してハミ出すことなく起承転結しているから、却って何か欲しくなる。これに少し鈍重さをスパイスすると、ベームやヨッフム風に聴こえるんじゃないかな。（済みません、私どうしても２人を評価出来ない）
で、Ｗ.シュヒターの「英雄」？。聴いてません。多分、北西ドイツ．フィル、Ｎ響じゃないでしょう。
モーツァルト：ピアノ協奏曲第27番 変ロ長調 K.595::(P)ケンプ フェルディナント・ライトナー指揮 ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団 1962年1月録音
- 2015-09-29：Sammy
- ピアノの澄んだ響き、しなやかで軽やかで、そしてその中での丁寧なニュアンスの作り方が、作品の持つ愛らしくも孤高の自由さの雰囲気とよく合って、とても美しいと思います。ベルリンフィルはやや豪華かなとも思いますがきめ細かな上質の響きで、ライトナーの指揮のもとこれまた丁寧にしっとり気品をもってケンプの至純のソロを包み込んで見事です。
マーラー：交響曲第2番 「復活」ハ短調::レナード・バーンスタイン指揮 ニューヨーク・フィルハーモニック (Ms)ジェニー・トゥーレル (S)リー・ヴェノーラ カレジエート合唱団 1963年9月29日録音
- 2015-09-25：nakamoto
- マーラーの交響曲は、何か長編ストーリーを見ているような、ワクワクさせてくれて、たっぷりと愉しませてくれる音楽ですよね！！ 私は、このバースタインの１回目の全集で、マーラーと出会いました。熱っぽい壮大なバーンスタインの指揮に本当に感銘したものでした。なんと、当時は廃盤で、銀座の山野楽器でアメリカから取り寄せてもらったのですが、1年経っても物は来ず、向こうでも廃盤との事でした。仕方なく、上野の文化会館にレコードを聴かせてくれるところがありまして、通って聴いて、「なんで廃盤なんだよ！！」と心から叫んで愚痴っていました。ジャケットには、バーンスタインの同じユダヤ系人として、孫弟子として、マーラーを擁護する文章が書かれていました。 「マーラーの交響曲には、多くの欠点や矛盾が存在していますが、それを補って余りある魅力があります。」といった内容でした。今となっては、何が矛盾なんだか欠点なんだか疑問ですが、当時マーラーは、市民権を得ていなかった事が伺えます。ユングさんの言う通り、ハイドンから始まる交響曲は、マーラーをもって完結したと思います。料理に例えるなら、フルコースが交響曲な訳で、聴いた後、十分に満足でき幸せに成れるものとしての交響曲は、マーラーをもって終わりを告げたようです。
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【リスニングルームの更新履歴】
[2026-01-10]
(Organ)マリー＝クレール・アラン:1961年12月10日~12日録音(Marie-Claire Alain:Recorded December 5-8, 1961)
[2026-01-07]
プロ・アルテ弦楽四重奏団:1932年12月6日録音(Pro Arte String Quartet]Recorded on December 6, 1932)
[2026-01-05]
(P)ハンス・リヒター＝ハーザー 1958年5月録音(Hans Richter-Haaser:Recorded on May, 1958)
[2026-01-03]
(P)エリック・ハイドシェック:1960年10月21~22日録音(Eric Heidsieck:Recorded 0n October 21-22, 1960)
[2025-12-31]
ハリウッド弦楽四重奏団1957年6月15日,22日&29日録音(The Hollywood String Quartet:Recorded on June 15, 22 & 29, 1957)
[2025-12-29]
(P)ジーナ・バッカウアー:1964年6月録音(Gina Bachauer:Recorded on June, 1964)
[2025-12-26]
プロ・アルテ弦楽四重奏団:1932年12月6日録音(Pro Arte String Quartet]Recorded on December 6, 1932)
[2025-12-24]
(P)エリック・ハイドシェック:1960年10月21~22日録音(Eric Heidsieck:Recorded 0n October 21-22, 1960)
[2025-12-24]
(P)エリック・ハイドシェック:1960年10月21~22日録音(Eric Heidsieck:Recorded 0n October 21-22, 1960)
[2025-12-21]
コンスタンティン・シルヴェストリ指揮 パリ音楽院管弦楽団 1961年2月6日~8日&11日録音(Constantin Silvestri:Orchestre De La Societe Des Concerts Du Conservatoire Recorded on June 6-8&11, 1961)