クラシック音楽へのおさそい～Blue Sky Label～

Home|コメント

リスニングルームによせられたコメント

リスニングルームによせられたコメントをまとめたコーナーです。多くの方の熱いコメントを期待しています。（2008年3月10日記）
前のページ/次のページ

ドヴォルザーク：交響曲第８番:: ジョージ・セル指揮　アムステルダム・コンセルトヘボウ管弦楽団　１９５１年　録音

2008-06-05：菅　照夫
初心者ですので　登録させて貰う機会となった『家路』新世界からのドヴォルザークの違う曲を聴かせて貰いました。
でも　第九番だけでも　自分のCDで聴く　ケルテスさん指揮のウインフィルと　ダウンロードした　NBC交響楽団のものと　チェコフィルのものの違いに驚いて居ます。
通勤途中に　新世界の　第2楽章と第３楽章を聴いて　新しい知識を得ています。
明日は　この　第８番を是非　Ipodに入れて　持って行きます。

メンデルスゾーン：交響曲第3番イ短調作品56 「スコットランド」::ルドルフ・ケンペ指揮ドレスデン国立歌劇場管弦楽団 1952年7月15日録

2008-06-04：クラ☆おた
　スコットランドといえば・・・セルティックの中村俊輔さんとか、バグパイプ〜とかそういうイメージがあるんですが、この曲は標題こそ「スコットランド」となっていますがケルトっぽいところはごく一部で、大半はやっぱり“メンデルスゾーン”デスね。
　メンデルスゾーンのらしさが良く出ててイイと思いマス。

チャイコフスキー：くるみ割り人形　組曲 Op.71a::カラヤン指揮　フィルハーモニア管弦楽団　１９５２年７月３１日＆１２月１日録音

2008-06-03：クラ☆おた
　最近、ピアノのテストだ、修学旅行だ、中間テストだなんだで、ぜんぜん書き込みも音楽をゆっくりと楽しむこともできませんでした・・・・・・。
　でも、久しぶりに聴くと「やっぱり、クラシックってイイナ・・・。」とつくずく思いマシタ。
　で、この偉大な（だと、いわれている。）マエストロ・カラヤンですが、この人、あまり好きなタイプじゃないンです。が、カラヤンの「くるみ割り人形」ってケッコウいいデスね。（カラヤンってメルヘンの国の住人なんでしょうネ。きっと。）
　
よく、カラヤンはＭozartがいい。なんて言われてますケドあれってどうなんですかネ・・・。
　あんまりいいと思わないンですけど。

＜ユング君の余計なコメント＞
「よく、カラヤンはＭozartがいい。なんて言われてますケド・・・」
うーん、こういう評価が最近は広まっているのでしょうか？私が若い頃は、どんなカラヤンファンでも、バッハとモーツァルトだけは願い下げにしたいというのが一般的だったものですから、ちょっと驚いてしまいました。

ベートーベン：フィデリオ::フリッチャイ指揮　スイス・ロマンド管弦楽団　他１９５１年録音

2008-06-01：深刻男もたまにはいい
なかなか聞かせる演奏で、音もききやすいです。
配役は、どうなってるのでしょうか？レオノーレ役（だと思うのですが）が、すごく良く伸びる声で、聞きほれました。誰の声なんでしょう？YUNGさん、よかったら教えていただけませんか？

＜ユング君の追記＞
　ヘレン・ウェルス（レオノーレ）
　ペーター・アンダース（フロレスタン）
　ヨーゼフ・メッテルニヒ（ドン・ピッツァロ）
　ゴットロープ・フリック（ロッコ）
　リザ・オットー（マルツェリーネ）
　カール・ワイザー（ヤキーノ）
　リュボミール・パンチェフ（ドン・フェルナンド）、他

ベートーベン：ピアノソナタ第５番::シュナーベル　１９３５年１１月６日録音

2008-06-01：あつこ
曲きいていて思ったんですが最後のほう間違ってましたね。子どもとわらってしまいました

ワーグナー：「ニュルンベルグのマイスタージンガー」前奏曲::セル指揮　ニューヨークフィル管弦楽団　１９５４年１月４日録音

2008-06-01：セル好き
テンポなどは全編上演時のように（客は本編を待っているから的に）速めで一聴して音も薄めであっさりとおもいきや、よく聴けばしっかりと完璧に彫啄が施されているという超絶アンサンブル。
あっけらかんとワーグナーを突き放しているようなところが痛快である。

モーツァルト:フルート協奏曲第1番ハ長調, K.313/285c::(Fl)マルセル・モイーズウジェーヌ・ビゴ指揮管弦楽団 1936年録音

2008-05-29：ふぁびあん
いつも素晴らしい音の芸術を有難うございます。
今夜はセル（Ｐ）シゲティ（Ｖｎ）でＶｎソナタを堪能し、今モイーズのト長調協奏曲を聴き終えたところです。良いやら良くないやら言うのが恥ずかしいし、まったくアホラシイ。
音符の一つ一つの方向性に「意味」を感じるというより「何を演りたいか」を「常に」感じます。彼らのライヴはどんなふうだったのでしょうか？
一つ一つを大切にする職人的芸術表現が、一流といわれる人たちにおいては「あたりまえ」だった時代なんでしょうね。
翻って今や、一流が「糞の垂れ流し」ほどいますねえ＜失礼！＞。
言い換えれば「吐いて棄てるほど」おられますが、喜ぶべきか悲しむべきか、「芸術」という言葉が先行するときには、こりゃまぁ困ったもんですねえ。
ユングさんのところで聴ける高貴な音芸術は「選ばれた人たち」のみが表出できるエネルギーなんでしょうねえ。
嫌な表現だけど「選ばれた人々」は絶対存在した、のですね。
このセルのピアノ演奏のなんと「当たり前」なことでしょう！恐れ入りました。

バッハ：ゴルドベルグ変奏曲, BWV 988::(P)グレン・グールド:1955年録音

2008-05-25：mimi
いつもながら、yung様の慧眼に脱帽。グールドというと多くの奇行と彼がバイブルのように持ち歩いていた漱石の「草枕」が思い出されますね。
「則天去私」。神を捨てることでむしろ神にうんと近づいてしまった感があります。まあ、無心論者というのは有心論者ですがね。彼はむしろ禅僧めいていますが。
クールな演奏って好きです。情熱的な演奏っていうのは、あれは自己完結して聴衆のことを考えていませんね。
でも、それができるのは中年以降ですか･･･。若い時はやり過ぎる方がいい。そうでなければ年をとる意味がない。バルビローリが若き巨匠、デュプレを評していった言葉ですがね。そういう意味で５５年版は素晴らしい！

チャイコフスキー：交響曲第５番::ケンペン指揮　アムステルダム・コンセルトヘボウ管弦楽団　１９５１年１２月録音

2008-05-25：ケンプ、ケンペン、ケンペ
　５１年録音ですが、素晴らしい音です。
コンセルトヘボウは、この時代の人が聞いた時、僕らが最初にシカゴ・ショルティの春祭を聴いたような衝撃を受けたのではないでしょうか。そんなことを言うと、そう、セル・クリブランドのチャイ５はこれとよく似てる、と私は思います。
　どこもかしこも上手いのですが、ひとつ、４楽章コーダで、トロンボーンの曲芸が聴けます。同時期のベイヌムのブラ１もオーケストラ美の典型です。

チャイコフスキー：組曲第４番　ト長調　Op.61 「モーツァルティアーナ」::ケンペン指揮　コンセール・ラムルー管弦楽団　１９５５年１〜２月録音

2008-05-25：ケンペンを偲ぶ
　なかなかの名曲。チャイコのｾﾚﾅｰﾄﾞ、1812年の3曲でカプリングのアルバムですね。
レコ芸でも、YUNG氏の表記と同じく、ラムルー管弦楽団の演奏となっていましたが、
CD 表記では、コンセルトヘボウ、としか記されていません。録音表記では、５５年（ケンペンの亡くなった年）フランスとは、書いてあります。フィリップスのミスですね。６２歳でケンペンは亡くなった訳です。もすこし生きていて欲しかったです。

モーツァルト：コシ・ファン・トゥッテ::フリッツ・ブッシュ指揮　グラインドボーン祝祭管弦楽団＆合唱団　１９３５年録音

2008-05-22：ますだよしお
　３５年録音だから聞くのを敬遠したらソンですよ。この頃には、人の声はきれいに録音に納ってますよ。オーケストラの全奏（トゥッティ）はさすがに音は割れますが、何をしているのかは、しっかり聞き取れます。感覚の喜びに至らないだけです。感覚の喜びを求める人は、そもそもこのサイトでモノラル録音で音楽を楽しんだりしないでしょう。エピキュリアンでなくとも、音楽は楽しめるのではないですか。
　さて、ブッシュ兄弟の指揮者フリッツは、グラインドボーンでいい演奏を聞かせますね。ここまでなら、評論家渡辺学而の口調ですが・・・・今の若い人、渡辺学而ってわかりますか？ＦＭのエアチェックのたびに彼の解説があったものです。今はあまり聞かなくなったように思いますがね。
　１９３５年。ＳＰは当然。片面１０分足らず。デジタルとは遠い時代に、小賢しい計算もなしに、一瞬一瞬に全力を尽くす指揮者、歌手ひとりひとりが感じられるのは私だけでしょうか？時間の価値が、便利で理想的な音環境にある今ほど、
希薄になってきた気がします。
　こう書くと、吉井亜彦みたいですね。独自の評論って難しいですね。

バッハ：オルガンのためのトリオ・ソナタ第２番　BWV526::オルガン：ヴァルヒャ　１９５０年録音

2008-05-20：佐藤
クラ☆おたさんと私も同意見です。
クラシックを聞き始めた頃，お金がないのでEP盤というレコードを良く買いました。
リヒターの演奏によるバッハのトッカータとフーガが聞きたくて買いましたらB面がトリオソナタ第２番でした。
そのうちトリオソナタ第２番の方が好きになって安物のオーディオ装置でヴォリュームを上げて良く聞きました。
リヒターは大好きな音楽家の一人です。
しかしヴァルヒャのオルガンの音は古風な音がしますね。

ブラームス:交響曲第4番ホ短調, Op.98(Brahms:Symphony No.4 in E minor, Op.98)::セルジュ・チェリビダッケ指揮ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団 1945年11月21日録音(Sergiu Celibidache:the Berlin Philharmonic Orchestra Recorded on November 21, 1945)

2008-05-20：koco
これはいわゆる晩年のミュンヘン・フィルのようなテンポの遅さはとくにないですし、とても聴きやすいと思います（個人的には結構好き！）

チェリビダッケ氏はブラ４の録音をこのBPOに、70年代にはシュトゥットガルト放送響と、さらにミュンヘン・フィルと録音していてどれも聴いてみましたが、明らかに年をとるにつれてテンポも遅くなっているのがわかります

サラサーテ：ツィゴイネルワイゼン::ゲルハルト・タシュナー　１９４３年録音

2008-05-20：佐藤
ゲルハルト.タシュナーという名前は初めて聞きましたが演奏にも驚きました。
まるでヴィオラのような太い音で，これほどジプシーの音楽を感じさせてくれる演奏は初めてです。しかもテクニックは抜群です！
２曲目も弦がピンと張り詰めていて強靭な音楽になっており，繊細でロマンチックなメロディを持った音楽だと思っていたのが間違いでした。
３曲目のテクニックの冴えも最高です！
ツィゴイネルワイゼンというとハイフェッツが有名ですが，私はモノラル盤のフランチェスカッティが好きで良く聞きました。
その演奏とは対極にある演奏ですが良いものを聞かせて頂きました。

モーツァルト：ピアノ協奏曲第２３番::シュナーベル　指揮：アルトゥール・ロジンスキー　ニューヨーク・フィル１９４６年録音

2008-05-18：Massey
　５月下旬にさしかかって、暑くもなく寒くもなく、いい日和ですね。こんな日が毎日ならなあ、そしてこのサイトを何度訪れたことでしょう。
　この２３番は、４６年なんで音がいいかも？という程度でダウンロードしましたが、いいですねえ！マイクが近いのが私の趣味ですがこれは、そうですよ。
　さて、今後は、全集モノをたくさん作ってもらってますので、カラヤン・フィルハーモニアのﾍﾞｰﾄｰﾍﾞﾝ、YUNG氏推薦（と思っているのですが）ペルルミュテールのモーツァルト・ソナタ集、シェルヘンのハイドンなどを、聞き比べていこうと思います。また、感想を書かせてもらいます。たのしみです。

シベリウス：交響曲第1番ホ短調 op.39::アンソニー・コリンズ指揮　ロンドン交響楽団　１９５２年２月２１〜２２日録音

2008-05-17：佐藤
コリンズのシベリウスの交響曲第１番と第２番はロンドンのLPで良く聞きました。

厳しい音楽作りをしていますが，美しいメロディの部分はテンポを落として実にロマンティックに歌いあげていました。

コリンズの指揮した１番と２番では１番の方が好きですが，２番の最終楽章の最後の所のドラマチックな盛り上がりは見事だったと思います。

去年の秋にCD店でデッカの全集を見つけ早速買いましたが，やはり１番と２番が良かったです。

古くはカヤヌスの指揮した録音が有名ですが，それを聞いてみたいです。

またシベリウスの管弦楽曲は男らしさの中に繊細な情緒をたたえていてとても好きです。これも何かお持ちでしたらお願い致します。

コリンズを評価して頂いてありがとうございます。

バッハ：ヴァイオリン協奏曲　第１番::クナッパーツブッシュ指揮　Vn. シュナイダーハンウィーンフィル　１９４４年７月１日録音

2008-05-17：夜のガスパル
“クナもバッハの前では敬虔”・・・いつもながらユング君のコメントは大事なところ突いてるなーと思います。
それにしてもこの録音は夢のように美しい。色々指摘したいところがありますが、第３楽章のコーダでのシュナイダーハンのバイオリンの甘い音色が切なすぎる。この曲はグリュミオーのLP(指揮はレッパード)が好きで聴いているが、その部分だけはこちらの演奏のほうが際立って美しいと思う。バッハのV協はそれこそいろんな録音がひしめいているが、私のとってこの録音の占める位置はとても大きい。
なおシュナイダーハンはアッツモン指揮でのLPでもこの曲を入れており、そこでもこれに近い表現をしている。こういう表現は時代がかって聴こえるのは確かだが“古色蒼然”で片付けられるべきものではないと思う。私は人の心を打つことに臆病な一部の古楽器的な演奏こそ間違ったバッハと思えてならない。カザルスも言っていたはずだと思うのだが。

ブラームス：交響曲第４番::フルトヴェングラー指揮　ベルリンフィル　１９４８年１０月２４日　録音

2008-05-11：かなパパ
いろいろ聴き比べをしていて、フルトヴェングラーのを聴いたところ、「なんだこれは！！」
ユングさんの言うとおり、細部の細かいからみはすべて塗りつぶされて音の固まりのようでした。冒頭の３分間だけ聴いて他の指揮者の演奏に変更してしまいました。
特に１楽章の特徴は、各楽器の旋律のからみにあると思っています。
楽譜を見ても終始、その旋律のからみのすばらしさがわかります。
フルトヴェングラーのような有名な指揮者が、この様な指揮をしていたなんて、非常に残念です。

モーツァルト：交響曲第31番ニ長調 "Paris" K.297::ラインスドルフ指揮　ロイヤル・フィル　１９５５年３月録音

2008-05-10：Massey
　終楽章を正しい速度＝速く、で演奏しています。この後で全集を作ったベームが律儀に２倍のスピードでBPOに弾かせてるのを考えると、ラインスドルフは慧眼の持ち主ですよ。ラインスドルフのMOZARTはどれを聴いてもハズレはなさそうですよ。モノながら、録音は優秀明晰です。

ベートーベン：弦楽四重奏曲第13番　変ロ長調　OP.130::バリリ四重奏団　１９５２録音

2008-05-08：Joshua
これは最高の音楽ですよ。理屈抜きで、皆さんにお勧めします。
レコードでは、ウェストミンスターから出ていたものです。
ブダペストもいいですが、現代モノはどれもしつこく聞こえますね。
アルバンベルク、メロス、タカーチ、ジュリアード、どれもバリリの後では、もうひとつです。この地味に扱われがちな、１３番という隠れた名曲、未だご存じない人は、MP3にもアップロードしてもらってますので、繰り返しますが、「みなさん、この演奏を聴きましょう！！」

モーツァルト：交響曲第36番ハ長調「リンツ」　K386::ラインスドルフ指揮　ロイヤル・フィル　１９５５年３月録音

2008-05-06：ますだよしお
ライナーのＭＯＺＡＲＴがいいなあ、と思っていたら、このラインスドルフもいいじゃないですか！丁寧だし、熱さもあるし、オケのロイヤルフィルもいい線行ってますよ。さすが、ワルターの弟子、とうのは早計としても、この知られざるモノラル時代唯一（？）の交響曲全集の価値は見直すべきですね（ＹＵＮＧ氏に同感）　
　ラインスドルフはＲＣＡにフィガロやドンジョヴァンニ（あの指環のニルソンが出演！）、名花アンナ・モッフォをタイトルロールに、蝶々婦人、ラ・ボエームを入れてましたね。小生の第２の愛読書昭和４９年刊「ステレオ名曲に聴く（小林利之著）」より。　
　エーリヒ・ラインスドルフ（Erich Leinsdorf）は 1993年まで生きていたんですね。
来日とかはしたんでしょうか？　Wikipediaに、
after the sudden death of Artur Bodanzky in 1939, Leinsdorf was named the Met's "head
of German repertoire".In 1942 Leinsdorf became a naturalized American citizen.
From 1943 he had a brief three-year post as Music Director of the Cleveland Orchestra
　とあり、ＹＵＮＧ氏アップロードなるボダンツキの後任のメト、ロジンスキーとセルに挟まれてのクリーブランド（その間、徴兵され軍楽隊のバンドリーダー）、ロチェスターへの降格・・
・・・ボストン響監督に８年。７０年代以降はレコード界では地味だったと思うのですが、
ベルリン響の主席とか、メト、ＮＹＰを中心とした客演生活で過ごしたようですね。チェリビダッケとも、また一風違う裏街道を歩んだ名指揮者・・・・・それで片付けるには惜しい人です。

ブラームス：弦楽六重奏曲　第１番::Vn：スターン、シュナイダー　Va：トーマス、ケイティムス　Vc：カザルス、フォレイ　１９５２年録音

2008-05-06：夜のガスパル
『一期一会の素晴らしい演奏』というユング君のコメントがぴったりだと思います。第一チェロのカザルスが、時にはうなり声をあげて他のメンバーをリードしており、カザルスの偉大さを強く感じます。実際、カザルスの音楽創りの中で若いスターンが太い音で小細工なしに真っ直ぐ本質に向かっており立派です。それにしても、これほど血が通い脈を打つ様な音楽にはなかなかめぐり合えません。有名な２楽章も良いですが、悠然と歌われる第一楽章は生きる喜び、人として存在する喜びを感じます。色々な曲において“これを超える演奏は無理”と感じる録音がいくつかありますが、その最右翼ではないでしょうか。モノラル録音ながら他を聴く気になれません。
しかしユング君のコメントはどれも素晴らしいですね。

シューベルト：ピアノソナタ（第２１番）　変ロ長調　Ｄ．９６０::シュナーベル：１９３９年１月２５日録音

2008-05-04：津田泰孝
アゴーギグはあっさりめではあるが方向が明確だし、なによりも音色の変化が素晴らしい名演と思います。

ブルックナー：交響曲第９番::フルトヴェングラー指揮　ベルリンフィル　１９４４年１０月７日録音

2008-05-04：中務　浩
ユング君のコメントを見て聴いてみたくなりました。私はクナや朝比奈さんのブルックナー演奏が大好きです。そういえば無類のブルックナー好きの友人が私に海賊版などの新しい（実際は古い演奏ですが、、）物が手に入った時にカセットに録音してくれた時、なぜかその中にフルトヴェングラーのもありました。一度も聴かずにどこかにしまっておいたのですが、このような聴きかたもあるのだと思うと、引っ張り出して聴いてみたくなりました。もちろんテンシュテットの３番も聴いてみたいです。久しぶりにブルックナー熱が自分の中で再燃しました。クナの有名なミュンヘンフィルの８番は、もう自分にとりましては愛すべき演奏で、熱心に聴いていた高校生の頃にタイムスリップさせてくれる唯一の物です。そういうつきあいかたもありですよね。

ベートーベン：ピアノソナタ第１番::（Ｐ）バックハウス　１９５３年１１月録音

2008-05-04：アマデウス
この演奏つまんない！
もーちょっと曲想つけたら？

ブルックナー：交響曲第4番変ホ長調　「ロマンティック」::カール・シューリヒト指揮　シュトゥットガルト放送交響楽団　１９５５年４月５日録音

2008-05-04：koco
N響２月定期を指揮したチョン・ミョンフン以来ブル７だけでなくブル４なども聴き始めてお気に入りの交響曲がいくつかありますが、野性的とも評される第３楽章はほんとうにイイですね

それと、シューリヒトという指揮者は個人的にお気に入りの指揮者の一人なので、ぜひこれからもアップできるものがあれば．．．　と思います（ただ高齢になってから名声を得たということですが）

マーラー：交響曲第４番::ワルター指揮　ニューヨークフィル１９４５年５月１０日録音

2008-05-03：ますだよしお
　６２年前に、こんないい音（ほとんどスクラッチノイズが感じられず、楽器間の分離も良い）のマーラーがあったんですよ。これに遡る３７年録音の同曲メンゲルベルグ盤もとても聴きやすい音ですね。４番というのは、第３楽章の終わり際を除くと録音に向いた曲なのではないでしょうか。わが愛読書の宇野功芳著「ブルーノ・ワルター（レコードによる演奏の歩み）」（音楽之友社）のマーラー４番の項には、「この曲をワルターがステレオに再録音しないで世を去ったのは、かえすがえすも残念である。」とあります。レコード評ですので、リマスター後のＣＤで大幅改善されたのかもしれませんね。ちなみに、４１年録音のエロイカも聞かせていただきましたが、いい音ですね。音割れがありません。同時期のシューマンの３番「ライン」も、できればアップロード願いたいですね。功芳曰く「非常な名演奏」、らしいです。

ハイドン：交響曲第１０１番「時計」::トスカニーニ指揮　ニューヨークフィル　１９２９年録音

2008-05-01：サーラ水心
もう、あの頃から５０年近く過ぎ去ってしまったなあ。そのころ、片田舎の徳島でもラジオ『文化放送』の電波はキャッチできた。夜１０時３０分？旺文社提供『百万人の英語』。ハイドンの『時計』の音楽に続く『五十嵐しんじろう先生』の張り切った声・・。なつかしいな！

モーツァルト:フルート協奏曲第2番ニ長調, K.314/285d::(Fl)マルセル・モイーズウジェーヌ・ビゴ指揮管弦楽団 1930年録音

2008-04-29：tomochan2002
家にあるＬＰよりいい音なので、ＬＰからパソコンに録音するのをやめました。

モーツァルト：ピアノソナタ第８番イ短調 K 310::(P)ディヌ・リパッティ:1950年録音

2008-04-29：亜季
1950年…没年の録音で、この上なくピュアな美しさと深い孤独が、胸に染みます。
リパッティが不治の病におかされていたことと、彼の演奏に対する評価を結びつけることは邪道かもしれません。
しかし、彼の深刻な病状が、結果的に彼がコマーシャリズムに呑み込まれるのを防いだことも一面の事実だと思います。
彼の発病以降、本人、聴衆、音楽プロデューサーからも「ウケる、売れる」といったコマーシャリズム的要求は一切消失したと想像します。

そして、きらめく結晶のように純粋な演奏が残されました。

前のページ/次のページ

【リスニングルームの更新履歴】

[2026-01-16]

ベートーヴェン:管楽三重奏曲ハ長調, Op.87(Beethoven:Trio in C major, Op.87)
ウィーン・フィルハーモニー木管グループ:1949年録音(Vienna Philharmonic Wind Group:Recorded on 1949)

[2026-01-14]

マスネ:組曲第7番「アルザスの風景」(Massenet:Scenes Alsaciennes Orchestral Suite No.7)
ディミトリ・ミトロプーロス指揮:ミネアポリス交響楽団 1946年3月11日録音(Dimitris Mitropoulos:Minneapolis Symphony Orchestra Recorded on March 11, 1946)

[2026-01-12]

シューベルト:八重奏曲, Op.166 D.803(Schubert:Octet in F major, D.803)
ウィーン・コンツェルトハウス四重奏団 (Clarinet)レオポルト・ウラッハ (Basson)カール・エールベルガー (Horn)ゴットフリート・フォン・フライベルク (Double bass)ヨーゼフ・ヘルマン 1951年録音(Vienna Konzerthaus Quartet:(Clarinet)Leopold Wlach (Basson)Karl Oehlberger (Horn)ottfried von Freiberg (Double bass)Joseph Hermann Recorded on 1951)