クラシック音楽へのおさそい~Blue Sky Label~
ヴァンサン・ダンディ:交響曲第2番 変ロ長調 作品57
ピエｰル･モントゥｰ指揮 サンフランシスコ交響楽団 1942年3月2日~3日録音
d'Indy:Symphony No.2 in B-flat major, Op.57 [1.Extremement lent - Tres vif]
d'Indy:Symphony No.2 in B-flat major, Op.57 [2.Moderement lent]
d'Indy:Symphony No.2 in B-flat major, Op.57 [3.Modere - Tres anime]
d'Indy:Symphony No.2 in B-flat major, Op.57 [4.Introduction, Fugue, Finale]
全体的にはワーグナーを思わせるような「うねる」音楽
ヴァンサン・ダンディの作品といえばは「フランスの山人の歌による交響曲」をはじめとした何曲かのみしか現代のレパートリーとしては残っていないようです。とはいえ、「フランスの山人の歌による交響曲」は私も大好きな音楽ですし、それなりに認知度も高いので、そう言う一曲が残っているだけでも立派なものです。
しかし、彼が中心ともなって創設した「スコラ・カントルム」からはたくさんの音楽家を育て、その後のフランス音楽文化を盛り立てた功績は見逃せません。
そんなダンディのもう一つの有名曲（それほど有名でもないかな・・・＾＾；）がこの「交響曲第2番」です。
全体的にはワーグナーを思わせるような「うねる」音楽であり、陰鬱な序奏に導かれた第1楽章はロマティックでありながら、最後は大聖堂を思わせるような荘厳な雰囲気で終わります。続く第2楽章は弦楽器中心にゆったりと始まり穏やかな牧歌的風景を感じさせます。
第3楽章は哀愁ある民謡風の旋律を奏でて始まりそのメロディが様々な楽器で歌い継がれていきます。そして、そのまま終楽章に移行するのですが、ヴァイオリン・ソロやフルート・ソロが続き、最後は弦楽器が徐々に勢いをつけながら金管楽器が壮大にが鳴り響いて勝利のコラールで幕は閉じられます。
ただし、ダンディらしいオーケストレーションなどは十分に堪能は出来るのですが、全体的には交響曲としてのまとまりには乏しいようには思えます。そう言う意味では、これは交響曲と言うよりは交響詩の連作として聞いた方がいいのかもしれません。
もっとも、そんな事を言えばダンディからは叱られるかもしれませんが・・・。
作品の美味しい部分を実に上手く引き出している
ダンディと言えば真っ先に「フランスの山人の歌による交響曲」が思い浮かぶのですが、それ以外にも3曲の交響曲を残しています。
- 交響曲第1番イ短調「イタリア」
- フランスの山人の歌による交響曲 作品25
- 交響曲第2番変ロ長調 作品57
- 交響曲第3番ニ長調 小シンフォニア「ガリアの戦い」作品70
ダンディの師はフランクであり、本人は熱心なワグネリアンだったのですが、そう言う特徴が如実に表れているのがこの交響曲第2番です。
と言うよりは、ダンディにその様な作品があることを知っている人の方が少ないかも知れません。
恥ずかしながら、私もまた「フランスの山人の歌による交響曲」以外にも交響曲を書いていたなどとは全く知りませんでした。
ですから、モントゥーが1942年にこういう形で録音を残していたというのは実に貴重なのです。
何しろ、当時は「録音」という行為に対する重みは後の時代とは比べものになりませんでしたから、こういう超マイナー作品が録音されるというのは希有なことだったと思われます。
不思議に思うのは、実に耳あたりのよい美しいメロディと豊かな響きに溢れているからです。それはもう十分すぎるほどに美しい音楽であり、その様な音楽が等閑視されるのは不当に思えるのです。
そして、こういうモントゥーの手になる録音を聞いていると、何故にこの作品がかくも無視されるのが不思議に思えてきます。
しかしながら、聞き終わってみると、なるほどなと思う気持ちも湧いてくるのです。
何故ならば、確かに美しい音楽を聞いたという思いは残るのですが、同時に何とも言えず取り止めのない気分が残ってしまうことも事実なのです。つまりは、言い方が少しきついかも知れませんが、良質なBGMが流れていたような雰囲気なのかもしれません。
とは言え、上でもふれたのですが、これは交響曲と言うよりは交響詩の連作と割り切ってしまえば、このモントゥとサンフランシスコ交響楽団による演奏は、そう言う美味しい部分を実に上手く引き出している演奏だなと思います。
また、何よりも録音のクオリティが高いのには驚かされます。
テープ録音などと言うものも存在しなかった時代に、SP盤でこれほどのクオリティが実現されていたとは驚かされてしまいます。
最近は新型ウィルスのおかげで（？）外出を控えているので、今までは聞いてこなかった古い録音を聞く時間もたっぷりと出来ました。（＾＾；
そして、そう言う古い録音というのは掘れば掘るほど「宝の山」であることを痛感させられています。
よせられたコメント
2023-08-03：大串富史
- 今回は申し訳ありません、バックグラウンドミュージック私的選考会の評価は保留にさせていただきます… うーん…
＃もし管理人様がお嫌いでなければなのですが、もう幾つか本曲の音源のアップをお願いいたしたく… どうぞ宜しくお願いいたします…
ワグネリアンなるフランキストのダンディのこの曲は、非常によさげではあるのですが（わたし的にはフランス山人の歌による交響曲より好きだったりしますごめんなさい…）、なんというかあのその、管理人様も仰られるように、ところどころで相応の見えを切ってはいてもつながりが薄い（もしくはつながりが悪いかのように聴こえてしまう？）ようにも思い、評価に悩んでいます…
＃例えば最終楽章のフーガが、へーそう来るんだ、いいじゃん！そのままいけいけ…と思っていると終わってしまい、うーん…
思うに、もしかするともしかして、本曲のバーンスタイン・ニューヨークフィルあたりを聴くとダダダダダーと各所が繋がり評価もガガガガガーっとうなぎのぼりに上がって殿堂入りするのでは？などと期待したりしています。
＃もっとも、師であるフランクがことごとく殿堂入りなのを見たり、フランキストのショーソンの詩曲を一「聴」惚れ（造語ごめんなさい…）してしまったりするにつけ、これまで聞かされていたおフランスな音楽の3つの高まり（ラモー・リスト・ドビュッシー）というのは、そもそも一体全体どこのどなたの審美感から来ているのか、逆にそちらの方に関心が移ってしまいます… いえ、ラモーもリストもドビュッシーも相応に凄いとは思っているんですが、あのその、学校の音楽の授業で例のブリテンを聴きましょうとか（くどいようですがハッキリ言って、パーセルに失礼です）、プロコフィエフのピーターと狼を聴きましょうとか（プロコフィエフご本人に失礼ではとさえ思います）、そんな現代の音楽教育を歴代の「人格破綻者」の群れの面々が受けてきたとは到底思えないのです…
それで管理人様への深い感謝と熱いエールに、今回はちょっとだけリクエストを添えて。
【リスニングルームの更新履歴】
【最近の更新(10件)】
[2024-05-03]
(Cembalo)ワンダ・ランドフスカ:1940年3月8日~9日録音(Wanda Landowska:Recorded on March 8-9, 1940)
[2024-05-02]
(Cembalo)ワンダ・ランドフスカ:1940年3月8日~9日録音(Wanda Landowska:Recorded on March 8-9, 1940)
[2024-04-30]
パスカル弦楽四重奏団：1952年録音(Pascal String Quartet:Recorded on 1952)
[2024-04-28]
(P)チャールズ・ローゼン 1963年12月録音(Charles Rosen:Recorded on December, 1963)
[2024-04-26]
ヤッシャ・ホーレンシュタイン指揮 ウィーン国立歌劇場管弦楽団 1962年録音(Jascha Horenstein:Vienna State Opera Orchestra Recorded on December, 1962)
[2024-04-24]
(P)ジュリアス・カッチェン 1953年録音(Julius Katchen:Recorded on 1953)
[2024-04-22]
パスカル弦楽四重奏団：1952年録音(Pascal String Quartet:Recorded on 1952)
[2024-04-20]
(P)アンドレ・チャイコフスキー:1959年3月10日~12日録音(Andre Tchaikowsky:Recorded on Recorded on March 10-12, 1959)
[2024-04-18]
(Cello)アンドレ･ナヴァラ:サー・ジョン・バルビローリ指揮 ハレ管弦楽団 1957年録音(Andre Navarra:(Con)Sir John Barbirolli:Halle Orchestra Recorded on 1957)
[2024-04-16]
(P)ロベール・カサドシュ:(Vn)ジノ・フランチェスカッティ 1947年5月7日録音(Robert Casadesus:(Vn)Zino Francescatti Recorded on May 7, 1947)